Tejemanejes

Estrenos Críticos 24: La Ninfa de MELANCOLÍA

2011-11-03T18:55:00.001+01:00

¡Ha venido una ninfa del espacio (Charo Blanco) a avisarnos de que su planeta se va a estrellar contra la Tierra! Bueno, en realidad sólo ha venido a hablar de los estrenos de cartelera y echarse unas risas a nuestra costa, pero en fin...

¡Y nos da tiempo a hablar de muchísimas películas!
-Melancolía, de Lars von Trier 8:56
-Kika Superbruja 6:30
-Verbo 8:27
-Detrás de las Paredes 5:32
-Footloose 5:52
-Tiburón 3D, La Presa 0:38
-Lobos de Arga (otra vez) 0:58
-Un golpe de altura 0:47

Lista de los episodios de Estrenos Críticos

Estrenos Críticos 21: Mientras Duermes, Contagio, Sin Salida.

2011-10-13T23:26:00.001+02:00

Estrenos Críticos 19: Los Tres Mosqueteros

2011-09-29T17:44:00.000+02:00

¡Todos para críticos, y estrenos para uno!
Invitado Especial: Dani Maverick.

En este vídeo, hablamos de estos 6 estrenos:
-Los Tres Mosqueteros 4:10
-Johnny English Returns 2:15
-Carolina se enamora (Amore 14) 1:11
-Fin de CUrso (Prom) 1:37
-Larry Crowne: Nunca es tarde 2:57
-Somewhere 3:30

Estrenos Críticos 18: Especial Series Americanas

2011-09-22T12:04:00.001+02:00

Estrenos Críticos 17: Especial ANIME

2011-09-15T10:22:00.000+02:00

FJ y Kagura Kurosaki nos cuentan cuáles son las nuevas piradas de pinza que nos llegan desde Japón esta temporada, y también encuentran tiempo para hablar de Arrietty y el Mundo de los Diminutos (lo último del estudio Ghibli) y El Árbol de la Vida.

Los 12 animes que mencionamos:
-Hunter x Hunter
-Chihayafuru
-Mobile Suit Gundam AGE
-Fate / Zero
-Shinriaku! Ika Musume
-Persona 4 The Animation
-UN-GO
-Guilty Crown
-Bakuman 2
-Lupin the III
-Sekai-ichi hatsukoi
-Shakugan no Shana III (el final)

Lista completa de los episodios de Estrenos Críticos

La Franquicia: El Planeta de los Simios, Parte 3

2011-09-15T10:21:00.001+02:00

Lista de capítulos de La Franquicia

La Franquicia: El Planeta de los Simios, Parte 2

2011-09-15T10:20:00.002+02:00

En este capítulo hablo de la 3ª, 4ª y 5ª entregas de la saga El Planeta de los Simios.

En el anterior, hablé de la primera y la segunda.

Estrenos Críticos 16: LA DESPEDIDA DE DAVID

2011-09-15T10:20:00.001+02:00

¿¡Será este el final de Estrenos Críticos!?

Lista de Episodios de Estrenos Críticos

Estrenos Críticos 15: ¡...con Phineas y Ferb!

2011-09-15T10:19:00.001+02:00

¿Una nueva canción? ¡Ups!

(Películas mencionadas en este episodio: Phineas y Ferb: A través de la Segunda Dimensión (¡En 2d!), Cowboys & Aliens, Animals United, La Piel que Habito y Montecarlo)

Lista de Episodios de Estrenos Críticos

Estrenos Críticos 14: Destino Final 5, Superbrother...

2011-09-15T10:18:00.000+02:00

En el episodio de hoy, hablamos de estas 6 películas:
-Destino Final 5
-Dinero Fácil
-El Perfecto Anfitrión
-Gianni y sus mujeres
-Lo contrario al Amor
-¡y volvemos a hablar de: Superbrother!

Estrenos Críticos 13: CONAN en SUPER 8 milímetros

2011-09-15T10:17:00.000+02:00

En este episodio hablamos de:
-Manuale d'amore 3
-Conan
-Super 8

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La Franquicia: El Planeta de los Simios, Parte 1

2011-08-12T19:28:00.000+02:00

Estrenos Críticos 12: Zooloco y 13 asesinos en la boda de mi mejor amiga

2011-08-11T12:16:00.001+02:00

¡¡Estrenos Críticos!!

2011-08-04T16:33:00.000+02:00

Estrenos Críticos 11: Capitán América VS Los Simios

2011-08-04T16:32:00.000+02:00

Harry Potter y los 7 Pecados Capitales

2011-08-02T12:58:00.000+02:00

Estrenos Críticos 10: Linternas Verdes y Pifutos Azules

2011-07-29T20:01:00.000+02:00

La Franquicia: Retrospectiva de Harry Potter, Parte 2

2011-07-23T00:40:00.001+02:00

La Segunda Parte de nuestra extensa Retrospectiva de Harry Potter.

Para ver la 1ª, sigue este enlace: http://www.youtube.com/watch?v=7WHAbXcsb8I

2011-07-23T00:40:00.000+02:00

La Segunda Parte de nuestra extensa Retrospectiva de Harry Potter.

Para ver la 1ª, sigue este enlace: http://www.youtube.com/watch?v=7WHAbXcsb8I

Estrenos Críticos 09: Paul y Los Pingüinos del Sr. Popper

2011-07-21T20:26:00.000+02:00

Esta semana hablaremos de los siguientes estrenos:
-Paul 0:33
-Los Pingüinos del Sr. Popper 5:24
-El último vuelo del flamenco 1:26
-La Prima Cosa Bella 2:31
-Mammuth 3:12
-Silencio de Amor 3:48
-Templario 4:38

¡No os perdáis mañana la segunda parte de nuestra mega-retrospectiva de Harry Potter!

Crítica del Mendigo - Harry Potter y las Reliquias de la Muerte Parte II

2011-07-20T01:09:00.000+02:00

La Franquicia: Retrospectiva de Harry Potter, Parte I

2011-07-16T02:28:00.000+02:00

Un repaso muy detallado por todos los libros y las películas de Harry Potter.

Estrenos Críticos 08: Harry Potter y las Pelis que no conocía ni Dios

2011-07-14T02:38:00.000+02:00

¡Frente a Harry Potter, el resto de las películas desaparecen como por arte de magia y hay que ir a buscarlas a la calle!

Los estrenos de esta semana:
-Harry Potter y las Reliquias de la Muerte Parte II
-Betty Anne Waters
-Nuestra Canción de Amor
-Cirkus Columbia
-El Mundo es Grande y la Felicidad está a vuelta de la esquina

Sexo y Cars 2

2011-07-07T17:20:00.000+02:00

¡Bienvenidos de nuevo a nuestro humilde programa! (esta vez con retraso debido a problemas logísticos...)

En este capítulo hablaremos de siete películas:
-Cars 2
-Bad Teacher
-Begginers (Principiantes)
-Amigos
-Sólo Sexo y Nada más
-Las manos en el Aire
-Le Quattro Volte

¡Todos los jueves un nuevo episodio!

Estrenos Críticos 06 TRANSFORMERS: El Lado Oculto de la Luna

2011-07-01T00:14:00.000+02:00

En el capítulo de hoy, David y FJ hablan de las 9 películas que se estrenan el viernes 1 de julio:
-El Hombre de al lado 01:52
-Una mujer en África 02:33
-Blackthorn: Sin Destino 03:38
-Cena de amigos 04:54
-Win win (ganamos todos) 06:05
-Cuando un hombre vuelve a casa 07:02
-Caballeros, Princesas y otras bestias 07:50
-Convención en Cedar Rapids 09:00
-Y, por supuesto, la genialísima película de la semana: TRANSFORMERS: El Lado Oculto de la Luna. 10:07

Adoramos Transformers y a Michael Bay.

Estrenos Críticos 05 (24/06/2011): Resacón 2, Blitz...

2011-06-23T17:51:00.000+02:00

¡Bienvenidos de nuevo al único programa de internet donde unos tíos critican películas sin haberlas visto!

Estrenos Críticos (#04, 17/07/2011): Kung Fu Panda 2, Micmacs...

2011-06-16T11:02:00.000+02:00

David y FJ se ven en un aprieto para limitar la duración del programa a 8 minutos (ya que el anterior duró unos 12), acosados por emocionantes estrenos como el de Micmacs, o un poco menos emocionantes, como el de Kung Fu Panda 2.

Estrenos de la semana:
-Micmacs
-Kung Fu Panda 2
-Algo Prestado
-Un cuento chino
-Soul Surfer
-El viaje del director de recursos humanos
-América: Una historia muy portuguesa.

Estreno que nos dejamos olvidado la semana pasada:
-Los Colores de la Montaña

Estrenos Críticos (#03, 10/07/2011): Hanna, Insidious, Diario de Greg 2...

2011-06-09T10:50:00.000+02:00

¡Un jueves más os presentamos el programa donde criticamos las películas
de estreno sin haberlas visto!

En el capítulo de hoy:
-Mami blue
-Almas Condenadas
-Insidious
-Diario de Greg 2: La Ley de Rodrik
-Hanna
-...un amago de striptease
-...y un homenaje a Paul Greengrass.

Retrspectiva de X-Men

2011-06-03T11:54:00.000+02:00

Aquí tenéis el primer especial La Franquicia de Estrenos Críticos, donde David Díaz y yo, ante el estreno de X-Men: Primera Generación, analizamos la historia de los cómics y las películas de la Patrulla X y el futuro de la saga.

Estrenos Críticos (#02, 03/06/2011): X-Men: Primera Generación, ¡Qué Dilema!, Brutal Box...

2011-06-02T15:42:00.000+02:00

¡El único programa de internet que critica las películas antes de haberlas visto!

Hoy:
-¡X-Men: La Primera Generación!
-¡Qué Dilema!
-¡Brutal Box!
-¡El árbol!
-¡La doctrina del Shock!

Mañana:
-¡Retrospectiva de X-Men a tope!

Edición Especial Coleccionista: Especial Fin de Temporada

2011-05-31T23:19:00.004+02:00

El programa para internet Edición Especial Coleccionista termina su 2ª temporada hablando del Blu-Ray de La Historia Interminable.
Aparezco alrededor del minuto 05:30 y luego en una fenomenal escena hacia el final.

Estrenos Críticos (#00, 20/05/2011) (Piloto)

2011-05-19T15:07:00.001+02:00

Nuevo programa de cartelera, para la revista digital CineMaverick, con referencias a Edición Especial Coleccionista e inluyendo al presentador.

Hablaremos todas las semanas del cine de estreno.

Esta semana:
-Piratas del Caribe: En mareas misteriosas.
-Bestezuelas.
-Confucio.
-El extraño caso de Angélica.
-Una mujer, una pistola y una tienda de fideos chinos.
-Versailles.

Guión, dirección y producción: FJ García, Juan Pérez y David Díaz.
Presentador, editor y creador: FJ García.
Colaborador: David Díaz.

Del Frío al Calor: Un cortometraje surrealista de FJ García

2011-05-11T00:38:00.001+02:00

Este es mi 12º cortometraje, y para la ocasión he decidido experimentar con el género del surrealismo y el sinsentido. ¿Qué os parece?

No pretendo que tenga ningún mensaje oculto ni nada, sino que es sólo eso... un corto surrealista.

También es la primera vez en muchísimo tiempo que compongo música, aunque sea muy sencillita.

Ágora: La Reseña de FJ

2011-04-11T23:07:00.001+02:00

Os hablo sobre la última película de Amenábar y cuento mis opiniones religiosas. (Espero no ofender a nadie...)

Las Críticas de FJ García

2011-04-07T10:59:00.001+02:00

Ya voy teniendo un cierto número de críticas escritas para muchocine.net y filmaffinity (y al principio para este propio blog), y también tengo algunas en vídeo, entrenándome para una posible serie para internet. Muchas de las más nuevas no las he publicado aquí, así que va siendo hora de hacer un índice.

Como veréis, los formatos y la duración son muy variables, ya que aún estoy buscando mi estilo. Reconozco que muchas todavía huelen un poquito a amateur.
Me gusta referirme a ellas más bien como "reseñas", ya que en la mayoría de los casos no critico fuertemente la película, sino que me limito a informar sobre ella, al escoger casos poco conocidos.

Están en orden cronológico inverso (la primera es la más moderna):

Críticas de Películas (vídeo)
Ágora (7/10) (4 minutos)
Tron (7/10) (5 minutos)
Los Próximos Tres Días en español y en Inglés (7/10) (5 minutos)
Megamind (6/10) (2 minutos)
Star Trek II (7/10) (6 minutos)
Cine Catastrófico en genera l (10 minutos)

Críticas de Películas (texto)
La sal de la Tierra (6/10)
"No soy su público objetivo, pero..."
Star Trek: Generations (5/10)
"Esta es la séptima peli de Star Trek; las seis anteriores son mucho mejores"
The Sky Crawlers (3/10)
"Para el caso prefiero Pearl Harbour"
El huevo del ángel (6/10)
"Algo me dice que Evangelion bebió de esto..."
De Salamanca a ninguna parte (7/10)
"Debería ver más cine español..."
Quirino Cirstiani: El Documental (10/10)
"Sus películas desaparecieron "Sin Dejar Rastro""
Hair High (Tupé) (8/10)
"“Tupé” (Hair High) y “Brillantina” (Grease)"
Anaconda 3: The Offspring (3/10)
"Ordenador cantoso, cantoso..."
Abierto Hasta el Amanecer 3: La hija del verdugo (6/10)
"La Familia McGraw Vol.1: Ambrose Bierce, el antepasado de Earl"
Kill Bill: Vol.1 (9/10)
"La Familia McGrawVol.2: El primer trabajo de Earl"
Grindhouse: Death Proof (8/10)
"La Familia McGrawVol.3: Stuntman Mike contra Earl"
Grindhouse: Planet Terror (9/10)
"La Familia McGrawVol.4: El nieto, la hija, el yerno y Earl"
Abierto Hasta el Amanecer (10710)
"La Familia McGrawVol.5: El fin de Earl"
Abierto Hasta el Amanecer 2: Texas Blood Money (3/10)
"La Familia McGrawVol.6: El legado de Earl"
B.AG. El Buen Amigo Gigante (8/10)
"¿B.A.G.? ¿B.F.G? Pues el libro es "El gran gigante bonachón""
Star Wars Turca (2/10)
"Baban am!"
A Serbian Film (7/10)
"The horror"
Perros de paja (8/10)
"¡Zombies! Huy, perdón, me he equivocado de película"
Super Mario Bros. (7/10)
"Pues a mí me gusta"
Jackie Brown (7/10)
"La peor de Tarantino, pero aún así buenísima"
REPO! The Genetic Opera (9/10)
"No conozco otra ópera-rock que no sea Jesucristo Superstar"
The Rocky Horror Picture Show (10/10)
"Let's do the WARP TIME again!"
Saw VII 3D (1/10)
"Saw VII 3D es la peor de la saga, con diferencia. Y lo dice un fan."
Agnosia (2/10)
"Pesada y aburrida..."
Machete (9/10)
"Es todo lo que podíamos esperar de ella cuando vimos su tráiler falso en Grindhouse. Y me encanta"
Poltergeist (9/10)
"Cine de terror que difiere de sus contemporáneos es protagonistas y estructura. Película familiar, si bien no para toda la familia"
The Last Exorcism (4/10)
"Yo también quiero la cámara con la que se grabó este documental: ¡Hace edición de vídeo al instante!"
Plan de Vuelo: Desaparecida (7/10)
"Trata sobre una ingeniera aeronáutica que no puede encontrar a su hija en el avión que ella misma diseñó"
Robin Hood (7/10)
"No tenemos el gore de las anteriores pelis históricas de Ridley Sott"
Los Cuatro Fantásticos de 1994 (6/10)
"Mil veces mejor que la de 2005"
Jurassic Park (9/10) y El Mundo Perdido (7/10)
"Mundos Perdidos..."
La Cosa (9/10)
"Análisis en profundidad de la película de John Carpenter"
Angustia, de Alfred Hitchcock (8/10)

Críticas de Series
FLCL (10/10)
"Lo bueno si breve, dos veces bueno"
Elfen Lied (7/10)
"La serie que me traumatizó"
Historias de la Biblia de Osamu Tezuka (10/10)
"El Dios del manganime nos cuenta la Biblia"
Kannazuki no miko (8/10)
"Chica con chica"
LOST: The End (10/10)
"El Final de Perdidos"
Neon Genesis Evangelion (9/10)
"Evangelion 1.0 y por qué debéis ir a verla"
Tengen Toppa Gurren Lagann (10/10)
"¿¡Quién coño os creéis que somos!?"

Críticas de cómics
Dragon Mail (9/10)
"Entregamos su mensaje en menos de 24 episodios"
El Mundo Perdido de Osamu Tezuka (10/10)
"Mundos Perdidos..."

Críticas de libros
Biohazard: The Beggining (6/10)
El mundo Perdido de Arthur C. Clarke (10/10) y El Mundo Perdido de Michael Crichton (6/10)
"Mundos perdidos..."
Que se mueran los feos (7/10)

Tron: La Reseña de FJ

2011-04-05T17:48:00.001+02:00

Hitorias de la Biblia, de Osamu Tezuka

2011-03-25T10:48:00.001+01:00

Osamu Tezuka es considerado el precursor (por muchos literalmente “el Dios”) del manga y el anime. Desde 1946 ya estaba dando la tabarra con cómics pioneros con cualidades que jamás se habían visto hasta entonces, y más tarde fue uno de los escasísimos mangakas que pudo adaptar él mismo sus propias obras en dibujos animados.

Hasta donde yo sé, el tipo era agnóstico, no adoraba ninguna religión en concreto.
Sus cómics y animaciones, aún con dibujos que en Occidente se percibían como infantiloides, casi siempre narraban historias muy dramáticas, con un fuerte mensaje de amor por la vida, pero en cualquier caso, una de las historias puramente religiosas que creó fue un cómic muy largo (unos 10 tomos), sobre la vida de Budda.

No obstante, sus obras eran tan buenas que el mismísimo Vaticano le encargó que produjese una serie de dibujos animados sobre la Biblia… y esto es lo que nos ocupa ahora. Escribió y dirigió el primer episodio en 1989, e inmediatamente después murió, así que fueron los demás profesionales de su estudio de animación quienes se encargaron de completar los 25 episodios restantes.

Ahora mismo soy ateo, pero de pequeño no lo era, y esta es una de las series que me vi de pequeño una y otra y otra vez, hasta casi desgastar los VHS, y me encantaban. No descubrí que esto era de Osamu Tezuka hasta hace bien poco; yo de pequeño pensaba que esta serie sería francesa o algo, como las de “Érase una vez”.

Casi todos los capítulos tienen personajes diferentes (ya ves, si tienes que cubrir toda la cronología de la Biblia…), pero había un zorrillo, tipo mascota, que era un personaje recurrente muy divertido; mi hermano, mis primos y yo siempre bromeábamos sobre si el zorro era inmortal, o si se trataba de varias reencarnaciones del mismo animal.
Me acuerdo de cuando es desterrado del Edén junto con Adán y Eva por equivocación, o cuando casi se muere cuando la torre de Babel se está viniendo abajo…

Por supuesto que las historias se toman un montón de licencias artísticas, en algunos casos descacharrantes. Especial mención al episodio del Becerro de Oro, en el que los creyentes se ponen a cargarse a los blasfemos con espadas de luz. Épico.

¡FJGARCIA.net actualizada!

2011-01-30T21:17:00.001+01:00

¡FJGARCIA.net acaba de ser mejorada!
Puede que no se note a primera vista, pero en esta nueva actualización he cambiado varias cosillas, entre ellas:

-Ahora hay un nuevo menú arriba del todo. Con él, creo que es mucho más cómoda la navegación por la página.
-La sección "Cortometrajes" ahora te muestra directamente algunos de los vídeos que he hecho, en lugar de enseñarte la lista entera; aunque la lista con la filmografía también está como sección aparte. ¡Echadle un vistazo, porque están listados también algunos de mis proyectos actuales!
-¡La sección "Radio" ahora existe! (antes te enviaba directamente a Radio FJ García, el blog en que se publicaron originalmente las radionovelas).
-¡La sección "Galería de Dibujos" también existe! (Antes te enviaba directamente a mi galería en DeviantArt).
-¡La sección "Enlaces" ha sido extendida, y ahora incluye mis banners por si alguien quiere hacer intercambio de links!
-En el Blog Oficial ("Las Historias de FJ") antes los links del menú de la derecha se abrían en nuevas pestañitas y era un poco pesado; ahora ya los links se abren dentro de la propia ventana.

Y eso es todo de momento. Si tenéis alguna sugerencia o crítica (preferiblemente constructiva), podéis dejarla en los comentarios de esta entrada, o en el libro de visitas de la web, o enviarme un correo.

¡Muchas gracias por la visita!

¡E-rasmus se acerca!

2011-01-28T17:29:00.000+01:00

¡Desde el CIFP José Luis Garci ya la están liando parda para nuestra inminente webserie E-rasmus!

Lip Dub 2

2011-01-22T23:09:00.001+01:00

Este es el segundo LipDub en el que he participado.
Al igual que el anterior, este también tuvo lugar en el CIFP José Luis Garci, pero en este caso patrocinaba Rockola FM.

The Next Three Days / Los Próximos Tres Días

2011-01-21T18:42:00.001+01:00

Ayer fue mi cumpleaños, y lo celebro estrenando mi primera reseña bilingüe.
Se agradecen comentarios y correcciones, especialmente respecto a la versión en inglés.

ENGLISH

ESPAÑOL

E-rasmus: La Nueva Webserie

2011-01-17T23:49:00.001+01:00

Cada año, en el CIFP José Luis Garci, los alumnos de 2º de los módulos Producción, Realización, Imagen y Sonido producen una webserie. ¡Este año la nuestra se va a llamar E-rasmus!

Entra en la página oficial de este nuevo proyecto para conocer todas las novedades, ver todos los trailers, y ser el primero en enterarte cuando estrenemos el capítulo piloto online, completamente gratis.

El 26 de enero comenzamos el rodaje. Hasta entonces, si quieres, puedes echar un vistazo a las otras cuatro series que se produjeron los años anteriores (¡aunque nosotros aspiramos a hacerlo aún mejor!).

Share (2010)

Ktarsis (2009)

Frikistikismikis (2008)

Megamind

2011-01-10T23:06:00.000+01:00

La recopilación de "Radio FJ García"

2011-01-04T18:38:00.001+01:00

Estas últimas Navidades, he recopilado en un CD los cuatro audiorrelatos que produje el año pasado, principalmente para regalarle copias a mi familia. ¿A que el diseño está guay?
Podéis escuchar los relatos en Radio FJ García y en FJGarcia.net.

Star Trek II: La Ira de Khan

2010-12-31T04:27:00.001+01:00

¡Feliz Navidad!

2010-12-24T03:04:00.000+01:00

www.FJGARCIA.net
http://fj-garcia.blogspot.com

Cine Catastrófico (2010)

2010-12-17T22:57:00.002+01:00

Un documental que llevo preparando bastante tiempo, intentando imitar hasta cierto punto el estilo de los vídeos del Angry Video Game Nerd y That Guy With The Glasses.

Un repaso rápido por toda la Historia del Cine de Catástrofes y sus características.

Graffitis Gratos (2007)

2010-12-11T15:51:00.000+01:00

Cortometraje documental grabado en 2007 en el Instituto Severo Ochoa.
Cubre un proyecto coordinado por Ángeles Saura en que tenía como ambición limpiar y redecorar las paredes de dicho instituto.

Diría que fue mi mejor trabajo de edición de vídeo hasta la fecha, aunque me temo que no os lo puedo ofrecer con mejor calidad de imagen.

(A todo esto, hago una aparición hitchconiana a la altura del minuto 7:01; soy el del espejo)

Próximamente: FJ Contra FJ

2010-12-01T23:59:00.001+01:00

Lip Dub CIFP José Luis Garci (calidad mejorada)

2010-11-15T22:58:00.001+01:00

Este es el Lip Dub que hicimos en el CIFP José Luis Garci el mes pasado. Originalmente se subió a youtube en formato "flv" y con unas cartelas que no me gustaban nada, pero ahora está bastante mejor. Además, en los créditos yo antes salía como "Fernando José García"; eso también está arreglado. :P

Mi papel en esto fue de coordinador de una de las zonas, y además salgo desde el minuto 2:11 hasta el 2:19, y luego desde el 3:18 hasta el 3:20. (Soy el de la camiseta roja).

El realizador de la actividad fue Luis Riesco.

Ah, y además alguien ha subido una especie de Making Of, muy chulo, para se vea lo que ocurría en el centro mientras pasaba la cámara. Aquí lo tenéis:

Agnosia (2010)

2010-11-10T21:32:00.001+01:00

¡Ey! El otro día fui al cine a ver Agnosia. Y creo que hubiera preferido irme a ver otra...

La película no empieza mal. Especialmente porque al principio aún no sabes para dónde va a tirar la historia.

Están probando una nueva lente que sirve para mejorar un rifle. Y el inventor de aquél trozo de cristal descubre con pesar que la gente puede utilizarla con fines malvados… Ah, y la hija del dueño del invento parece tener problemas con la percepción del mundo que le rodea.

Y aparece el título: AGNOSIA.

Pasan los años, la niña ha crecido y le diagnostican la enfermedad del título. La parte en la que el doctor explica en qué consiste la Agnosia está bastante bien, la metáfora no es mala y la escena no está mal llevada.

Además la fotografía del filme está muy bien, así que llegados a este punto no tengo razones para pensar que no vaya a ser entretenida. Pero cuando toca conocer a la protagonista... El caso es que no vemos muchas cosas que nos inviten a simpatizar con ella, o a preocuparnos por su personaje. Bueno, está la parte en la que mira al cielo y dice que las estrellas son lo único que puede ver como todo el mundo, que es una escena bonita, si bien algo tipiquilla, pero aparte de eso no veo que la desarrollen bien. De hecho, ni siquiera la vemos muy a menudo, porque la película parece interesarse más por los personajes secundarios.

Hay un hombre que se llama Carglass o algo así, interpretado por Eduardo Noriega, que es el prometido de la chica con Agnosia. Y también hay un criado que es se parece muchísimo al tal Carglass físicamente, hasta tal punto que la primera media hora fue bastante confusa para mí, porque casi no lograba distinguir los dos personajes. A lo mejor soy el único al que le pasaba eso, a lo mejor es que tengo un pelín de Agnosia.

La película no es especialmente larga (tiene una duración estándar, una hora y cuarenta minutos), pero se hace pesada y aburrida, no sé muy bien por qué. Puede ser porque los personajes son unidimensionales y aburridos, o porque el ritmo de las secuencias es lento en sí, o porque el meollo del asunto tarda mucho, mucho en llegar.

Ese meollo del asunto resulta ser que la chica con Agnosia es la única que conoce la fórmula para crear la lente secreta del principio, y el doctor, que trabaja para los malos, idea un plan para hacérselo confesar. La encierra en una habitación insonorizada durante tres días con la excusa de que la está haciendo pasar por un tratamiento para que se cure, la rapta mientras todo el mundo piensa que sigue encerrada, y convence al criado que se parece tanto a Carglass (el prometido) para que se haga pasar por él y la haga confesar, mediante el romanticismo.

Este argumento de película de suspense, interesante a priori pero por alguna razón aburrida llevada a la pantalla, degenera en una historia ¿romántica? y a ratos incoherentemente erótica (¿El tío decide acostarse con ella de pronto mientras el doctor y todos los conspiradores están mirando? ¿En serio?) que podría haberme gustado más de haber conocido un poco más a los personajes de antes. Y mira que tardamos bastante en llegar a esta sección romántica, pero no sé en qué han perdido el tiempo hasta entonces, que se les ha olvidado ir desarrollando a los personajes para que nos causen empatía.

La escena final tiene lugar en unas escaleras que me recuerdan que en lugar de esto debería estarme viendo El Acorazado Potemkin, un filme muchísimo más ágil y dinámico. El caso es que de pronto hay un asesino a sueldo que está ocupándose de acabar con todos los que estuvieron implicados en la operación, empezando por el doctor y acabando con el criado. Y el asesino es tan, tan inteligente que se le ocurre que el mejor sitio para acabar con este último es a la salida de una iglesia, a la vista de toda la multitud y de los policías, justo cuando el también inteligente criado estaba tratando de robar un beso de la chica con agnosia, delante mismo de su prometido. Y al asesino le pillan, ¡oh sorpresa!, pero no sin antes matar sin querer a la que sería la protagonista y cuyo personaje nos habría importado, de haber estado más tiempo en pantalla.

En definitiva, no es la peor película que he visto, pero es bastante mediocre.

Voy a acabar preguntándome una cosilla sobre la motivación de los villanos de la película. En serio, ¿por qué? ¿por qué se complican tanto para conseguir un estúpido trozo de cristal? Lo entendería si su motivo para llevar a cabo un plan tan enrevesado fuera algo más importante como, no sé, una bomba con la que ganar la guerra que hubiera en ese momento, o un secreto de estado que de hacerse público causara una revolución, ¿pero un trozo de cristal? Venga, hombre.

Agnosia, un filme que desearías que te produjera amnesia. (Ufff, perdón por eso último, en serio)

Mi puntación: 4/10

FJGarcia.net

2010-10-15T00:43:00.001+02:00

Publicado en Las Historias de FJ.

¡Ups! Me he olvidado del blog unos días... Pero bueno, no es porque no esté haciendo cosas. Por ejemplo, he estrenado mi nueva página web principal: http://www.fjgarcia.net

En ella, esencialmente tengo enlaces a todos los trabajos que tengo publicados en internet, como pueden ser cortometrajes, cómics, dibujos, relatos...
En resumen, todo lo que podéis encontrar también en este blog. Pero en esta otra web queda todo como más ordenadito. Y algo me dice que www.fjgarcia.net es mucho más fácil de recordar que http://fj-garcia.blogspot.com
Ah, también tenemos un libro de visitas muy majo, donde puedes escribir cualquier cosa que se te ocurra, y una página principal en facebook, por si quieres hacerte fan. Y twitter también tenemos. ¡Así que todos a echarle un vistazo!

Por cierto, ayer concluímos la realización del LIPDUB en el centro José Luis Garci. En cuanto lo cuelguen en internet, podréis acceder a él desde este mismo blog.

Poltergeist (1982)

2010-10-11T13:36:00.001+02:00

Leer critica Poltergeist (poltergeist: fenómenos extraños, 1982) - tobe hooper en Muchocine.net o en Las Historias de FJ.

¿No has visto Poltergeist? ¡Te la recomiendo! Es una muy buena película de terror, algo atípica para su década. Si no la has visto, eso sí, te recomiendo no seguir leyendo.

Los 80 fueron la década de los slasher, es decir, películas en las que un grupo de adolescentes calenturientos son asesinados uno por uno. Ejemplos son Viernes 13, Halloween, e incluso Pesadilla en Elm Street.

Poltergeist difiere de sus contemporáneas en sus protagonistas y su estructura. Es más una película familiar, si bien no para toda la familia. Y no muere nadie. Hasta en Gremlins, que es otra película que mezcla el cine familiar con el de terror, moría gente, pero aquí nadie.

La escena inicial nos muestra a una niña de cinco años despertándose por la noche y bajando al salón para tener una extraña conversación con la estática de la televisión.

Quizá da un poquito de mal rollo, pero el tono del siguiente cuarto de hora va en una dirección completamente opuesta. Vemos el día a día de esta feliz familia: El padre, que trabaja en la empresa que construyó la casa en la que viven; la madre, una desenfadada ama de casa que tiene la mente muy abierta; la hija mayor, una adolescente en la edad del pavo, probablemente el personaje menos interesante y en que nos centramos menos; el hijo mediano de 8 años; y por supuesto la hija menor. La música de Jerry Goldsmith es muy tranquila y acogedora. Los problemas que los protagonistas tienen son los que cualquier familia tendría y es muy fácil identificarse con todas las situaciones. Sí, de verdad te sientes como si estivieras viendo E.T., Liberad a Willy, alguna película de ese estilo.

Llega la noche siguiente y ya el director Tobe Hooper empieza a intentar meternos miedo. No con nada relacionado con la temática principal de la película (los fantasmas) sino con el miedo que tienen los niños a la noche. El niño pequeño duerme siempre con un payaso enfrente de su cama, y con el ruido que produce la tormenta que hay fuera, prefiere no verlo, así que lo tapa con una manta. Al final los niños no pueden aguantar el miedo a la noche y se van a dormir con sus papás.

Una de las razones por las que digo que la película está construida casi como si estuviera pensada para toda la familia, es que muchos de los sustos parecen dirigidos específicamente a meter miedo a los más pequeños.

Al día siguiente ya se empiezan a notar en la casa algunos fenómenos paranormales, como que las sillas se mueven solas. Pero a ninguno de los personajes le da demasiada importancia al asunto, pareciera como si el o los fantasmas fueran en realidad benignos, y la madre más bien ve diversión en ello.

Pero es esa misma noche cuando el terror comienza de verdad. Hay otra tormenta, el árbol se cae, rompe la ventana e intenta "llevarse" al niño, y la niña es succionada por el armario de su cuarto.

El resto de la película es la búsqueda desesperada de los padres de la manera de recuperar a su hija. Contratan a un reducido pero carismático equipo que se especializa en lo paranormal. Y entre susto y susto, ataques de los fantasmas y nuevas experiencias paranormales, aún siempre rodeados por ese sutil aroma a cine familiar, continúa la película.

Al final contratan a una médium con muho talento y consiguen rescatar a su hija. ¡Es el clímax de la película! La madre se mete dentro del armario que succionó a la niña y consigue salir "por el otro lado", en una secuencia que incluye una enorme cara humana descompuesta que casi hace que el padre se cague en sus pantalones. Tras el rescate la médium declara que la casa es segura ahora, que los fantasmas se han ido.

Miro el reloj y compruebo que ya ha pasado una hora y media, así que la película se ha terminado, ¿verdad? El clímax ya ha tenido lugar y hemos dicho que vivieron felices y comieron perdices, ¿verdad? Pero el filme sigue un poco más. La familia pretende mudarse pero tiene que pasar una última noche en la casa. Ah, me digo a mi mismo, ya veo hacia donde nos llevan. Existen una Poltergeist II y una Poltergeist III, así que evidentemente lo único que le falta es un susto al final que indique que no ha acabado todo. Muchísimas películas de terror lo hacen, ¿verdad?, un susto inesperado de los que te hacen pegar un salto y rápido corte a negro a los créditos.

Pero para mi sorpresa no es eso lo que la película nos da. No es que le queden cerca de un par de minutos para darnos un pequeño susto, sino que nos ofrece una enorme secuencia de veinte minutos. Y, Dios mío, son los mejores veinte minutos de la película. Sin ningún tipo de explicación, los espíritus vuelven más fuertes que nunca, empiezan a destrozar la casa, se intentan llevar a los niños otra vez, el payaso del principio cobra vida e intenta estrangular al niño, atormentan a la madre haciéndola flotar por el techo y echándola luego a la embarrada piscina que ahora de pronto está llena de esqueletos, el suelo se rompe y surgen ataúdes, arman tanto jaleo que todos los vecinos salen a las calles, farolas y coches se doblan sobre sí mismos y son atraídos por el poder maléfico que hay en aquel hogar, ¡es el infierno en la Tierra! Una enorme, larga y espectacular secuencia donde los encargados de los efectos especiales tiran la casa por la ventana, o más bien la hacen implosionar. Y todo esto sucede después de lo que ha sido el clímax narrativo, la parte en la que rescatan a la hija.

Un clásico muy entretenido del cine de terror, casi para toda la familia.

2010-10-04T22:39:00.000+02:00

El viernes por la tarde volvía a casa totalmente dormido, pero se me ocurrió esta idea y en vez de echarme una siesta me puse a grabarla.

La parte de la camiseta roja la grabé esa misma tarde, y la parte de la camiseta blanca con el logo de Garci la grabé el sábado por la mañana. La edición de vídeo no la pude hacer hasta el domingo por la tarde.

No sabía qué título ponerle al vídeo para subirlo a youtube. Tenía en mente títulos como "Salvajada Hilarante" o "El Sacacorchos" o "La Narcolepsia es Peligrosa", pero el título que le he puesto al final me lo ha dado mi compañero de clase y amigo Hugo Mendoza.

Básicamente con este ejercicio quería probar a hacer algún efecto sangriento casero.

Muchocine.net

2010-10-03T15:19:00.001+02:00

¡Hola, amigos!

Hoy quiero comentaros que desde el viernes soy colaborador de la página web www.muchocine.net, que recoge críticas de cine independientes desde 2004.

Este es mi perfil, desde el que podréis ver todas las pelis que reseñe o critique a partir de ahora.

¡Hasta luego!

Crítica: The Last Exorcism (2010)

2010-09-10T01:59:00.000+02:00

The Last Exorcism es un falso documental, al estilo de REC, La maldición de la bruja de Blair y otras.

Trata de un cura muy majo, simpático y divertido, que ha perdido la fe y ahora se dedica a realizar falsos exorcismos para demostrar al mundo la falsedad de estas prácticas. Previsiblemente, se termina encontrando con un aparente caso real de persona poseída, y él y su equipo (un cámara y una sonidista) se tienen que enfrentar a esta peligrosa adolescente, a petición de su padre y para disgusto de su inquietante hermano.

Esta película pretende ser una de terror, pero me gusta verla más como una comedia. Los primeros treinta minutos desde luego pretenden entrar en ese terreno adrede: Vemos al exorcista y su equipo tomándose su "trabajo" a broma, y hay varias ocurrencias que despiertan una sonrisa. A partir de cierto momento la cinta intenta meternos miedo progresivamente, pero nunca lo consigue de verdad. Bueno, he de admitir que eso último es cuestión de opiniones, porque ciertamente había un grupo de chicas en el cine que en ciertos momentos pegaba verdaderos gritos de terror. Pero dentro del grupo en el que yo estaba, la mayoría nos estábamos riendo a carcajadas.

Esto puede ser debido a que, al haber empezado de una forma tan desenfadada, le cuesta luego adquirir credibilidad. No ayuda tampoco que en los diálogos y en las escenas más intensas el director decida hacer un montaje. Si se supone que esto es un falso documental, que nos debe hacer creer que se grabó con una sola cámara y del tirón, ¿cómo narices puede haber un montaje?

Esta película de todos modos funciona bien cuando te la tomas a risa, y realmente es capaz de proporcionarte un buen rato, por lo que le pongo un 4 sobre 10. Eso sí, ignoremos el final, que es uno de los más insatisfactorios que he visto en mucho tiempo.

Crítica: "Plan de Vuelo: Desaparecida" (2005)

2010-09-08T13:58:00.000+02:00

Director: Robert Schwentke.
Guionistas: Peter A. Dowling y Billy Ray.
Actores: Jodie Foster, Sean Bean, Peter Saasgard.

Esta película trata sobre una madre (Jodie Foster) que pierde a su hija durante un vuelo de Berlín a Nueva York. Vamos, que se queda dormida y de pronto su hija no está. La busca por todo el avión, pero no la encuentra. Pide ayuda a la tripulación y a los pasajeros, pero nadie recuerda haberla visto. Pregunta al capitán (Sean Bean), pero este descubre que, según el manifiesto de pasajeros, su hija jamás ha estado en el avión. A partir de entonces la madre tiene que hacer todo lo posible por encontrar a la niña por su cuenta y convencer a la tripulación de que no está chiflada y de que su hija existe de verdad.

Lo primero que viene a la mente al escuchar un argumento así es el filme de Alfred Hitchcock The Lady Vanishes (En España: Alarma en el Expreso), de 1938, en la que una señora mayor desaparece durante el trayecto de un tren y nadie recuerda haberla visto menos la protagonista. Está claro que Flightplan lo que pretende es actualizar este clásico para los espectadores de hoy en día, y contiene numerosos guiños a la película de referencia; por ejemplo, en ambos filmes la desaparecida ha dejado un dibujo en una ventana utilizando su vaho, y el descubrimiento de ese dibujo es decisivo más adelante para que la protagonista se convenza a sí misma de que no está loca.

Los primeros 45 minutos se hacen largos y un poco pesados, especialmente si ya te has visto The Lady Vanishes, porque no aporta nada nuevo. Quizá resulte interesante aprender que de hecho existe un protocolo oficial para personas desaparecidas en un avión, y la película no duda en mostrar detalladamente cuáles son exactamente los pasos a seguir dentro de dicho protocolo (me pregunto cuánto de esto será cierto en el mundo real), pero aparte de eso sólo tenemos a Jodie Foster corriendo de un lado para otro buscando a su hija hasta debajo de los asientos, y la tripulación insistiendo en que está loca, una y otra vez.

Me resultó más interesante la segunda mitad, en la que la madre empieza a sospechar qué tipo de complot puede estar detrás de todo este absurdo, y empieza a tomar decisiones más drásticas, aprovechándose de sus conocimientos de ingeniería aeronáutica.

Ah, esto no lo he comentado todavía. Resulta que la personaje de Jodie Foster es ingeniera aeronáutica de profesión. Y no sólo eso, sino que además es una de las personas que ayudó a diseñar el avión en el que se encuentran en ese preciso momento, y por supuesto se sabe todos y cada uno de los compartimentos de memoria. La decisión de los villanos de fijar como objetivo a una persona con estos conocimientos resulta bastante poco acertada, si queréis mi opinión.
Pero al menos este tratamiento del personaje de Jodie Foster da para situaciones muy salvajes y divertidas, lo que nos lleva a la frase que más me gustó de la de la película:

"I don't care if you lost your fictional daughter,
you just scared the shit out of 400 passengers!"
("Me da igual si has perdido a tu hija de ficción,
¡lo que acabas de hacer es que 400 pasajeros se caguen en sus pantalones!")

En resumen, puede que no sea una de las mejores películas jamás hechas, pero es ciertamente un buen trabajo por parte delos guionistas y el director.

SPOILER: Sean Bean es un actor que siempre hace de villano (Alec Trevelian en Goldeneye, Boromir en El Señor de los Anillos, y también es el malo de Ni una palabra y La Búsqueda), así que en cuanto le vi en los títulos de crédito inciales de esta película enseguida me dije: "Está claro quién va a resultar ser el secuestrador de la niña". Me gustó estar equivocado y recibir una sorpresa.

Surrealismo (La Última Radionovela)

2010-06-22T23:44:00.000+02:00

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Bueno, este es el último audiorelato que voy a subir a internet (al menos de momento) y es mi favorito. Al escribirlo intenté por todos los medios aprovechar el formato de la Radio, de forma que la historia no sería la misma si se intentara contar en audiovisual o por escrito. Como indica su título, es un poco surrealista, pero creo que os gustará.

Extinción Disparada #2

2010-06-11T13:42:00.001+02:00

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Esta es la segunda y última emisión del programa "Extinción Disparada", programa de humor sobre el Fin del Mundo.

Programa escrito, dirigido y presentado por Jeshua Navarro.

Colaboradores: FJ García, José A. Díaz y Rebeca Díez.

GREASE - You're The One That I Want

2010-06-10T15:50:00.001+02:00

Otro videoclip realizado por alumnos del CIFP José Luis Garci, esta vez con uno de los temas más conocidos de la película GREASE.

Extinción Disparada #1

2010-06-07T19:47:00.001+02:00

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¡El mundo llega a su fin! Desde nuestro búnker indestructible os iremos informando durante la hecatombe y dándoos consejos...

Y la hecatombe llegó pronto, porque este programa sólo tuvo dos ediciones; esta es la primera.

Programa dirigido, producido y presentado por Jeshua Navarro, con colaboración de FJ García y Daniel Piotearribas.

Videoclip

2010-06-06T23:29:00.000+02:00

Canción:
El Fary - El Cuponazo.

Guión, dirección, producción y actores principales
(por orden de aparición):
Jacobo Fernandez-Cid
FJ García
Noelia Felipe
Victor Encinas
Jorge "Pipo" García
Darío Fernandez

Edición de vídeo:
FJ García

Colaboraciones especiales:
Blas, Pepa Inglima, Carlos García, Noelia Quevedo, Elena Quintero, Marco Sancho, David Aragonés y Luis Miguel Jiménez.

Robin Hood (2010)

2010-06-06T02:01:00.000+02:00

No tenía muchas espectativas puestas en esta película. Tal y como la planteaban en la campaña publicitaria, la premisa me recordaba bastante a la de El Rey Arturo (King Arthur, 2004). La idea es coger a un personaje histórico y tergiversar la imagen popular que se tiene de él, dándole un toque más realista. No es una idea mala, pero no me gustó cómo fue llevada en King Arthur. Si tan realista querían enfocarla, ¿a qué vino la escena de la batalla sobre el hielo, sino para lucimiento de los efectos especiales?

Pero una vez dentro del cine, me fui dando cuenta de Robin Hood iba en otro plan. Digamos que es un filme más consciente de sí mismo, el guión es ligero y está salpicado con bastantes toques de humor aquí y allá. Para que el guión fuera más serio, habrían quitado la escena de cuando el Rey Ricardo es asesinado por un cocinero que pasaba por allí, por ejemplo.
Gracias a todos los detalles de este estilo, la película no peca de aburrida.

Al final resulta que no nos han querido contar una nueva versión de la historia de Robin Hood con un giro hiperrealista, sino que más bien de una precuela a la leyenda que todos conocemos.
Probad a ver la versión de Kevin Costner de 1991 inmediatamente después de haber visto esta. Creo que os sentiréis como si estuviérais viendo una segunda parte, sólo que con distintos actores.

A nivel formal, la calidad de este filme estaba asegurada, ya que tras las cámaras se sentaba el mítico Ridley Scott, que ya tiene una gran experiencia en películas históricas, siendo el autor de 1492: La Conquista del Paraíso (1492: Conquest of Paradise), Gladiator (universalmente aclamada) y El Reino de los Cielos (Kingdom of Heavens).

Pero se pueden sacar bastantes diferencias de Robin Hood respecto a sus obras anteriores. De buenas a primeras, el tono es más alegre, como ya he mencionado anteriormente.
Y además, el nivel de violencia gráfica ha disminuído notablemente. Ya no tenemos el brazo cercenado ni las matanzas indígenas de 1492, ni los sangrientos combates en la arena de Gladiator, ni la montaña de cadáveres del final de El Reino de los Cielos. Esta vez la violencia es mucho más, digamos, slapstick. Hay veces que ni siquiera vemos donde acaban las flechas que se han lanzado, y la única decapitación que tiene lugar sólo se deja intuír. La única excepción es quizá la muerte del villano al final, pero ni siquiera eso es muy hardcore. Esta disminución en el nivel de gore puede verse como algo bueno o no. Yo personalmente disfruto los festivales de higadillos en las películas de zombies, pero evidentemente esa no tiene por qué ser la mejor elección estética a la hora de abordar un filme histórico.

La maestría del director puede verse a la hora de coordinar tantísimos extras y escenas elaboradas, pero también es cierto que nos ha ofrecido mejores espectáculos en ocasiones anteriores. La batalla final está casi demasiado bajada de tono, parece una versión light del desembarco de Normandía.

La interpretación de los actores en general ha estado bastante bien, la elección de Mark Strong como el villano Sir Godfrey ha estado bastante acertada, ya llama visualmente la atención antes de que Robin le marque con una flecha. Es un villano clásico que deja caer unas miradas que te hacen temer por los personajes que comparten pantalla con él.

Pero Russel Crowe sin embargo no me ha convencido en absoluto. Tiene la misma expresión plana durante toda la película, y no te hace preocuparte para nada por el personaje.

De todos modos, en resumen, se trata de una película entretenida, con un guión ameno y unas imágenes lo suficientemente atractivas para disfrutarla de principio a fin. Le pongo un cuatro sobre cinco.

Para terminar, me gustaría compartir con vosotros un pequeño pensamiento: ¿Qué pasaría si Ridley Scott volviera hoy en día a la ciencia-ficción, género en el que nos trajo dos joyas como pueden ser Blade Runner y Alien? ¿Se dejaría llevar por el CGI o nos traería algo parecido a lo que hizo en el pasado?

El Corazón Delator (radionovela)

2010-06-03T23:02:00.000+02:00

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Esta es mi visión personal del inquietante relato El Corazón Delator, de Edgar Allan Poe, donde yo mismo interpreto al loco asesino protagonista.

La música es genial, que conste que fue improvisada en directo por David Aragonés.

El Cielo de los Espermatozoides (versión radionovela)

2010-06-02T04:25:00.001+02:00

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¡Esta es la versión radiofónica de El Cielo de los Espermatozoides!

Más contenidos en Las Historias de FJ.

El tramposo (2003)

2010-05-31T00:49:00.004+02:00

Una comedia de tres minutos, muda y en blanco y negro, sobre la mala fortuna a la que puede llevar hacer trampas en las cartas.

Es el primer cortometraje que realicé. El rodaje fue improvisado y sólo duró una hora.

Más en http://fj-garcia.blogspot.com

Las Historias de FJ

2010-05-27T17:18:00.001+02:00

¡Echad un vistazo a los últimos cambios de imagen de mi blog personal!

LOST: The End. El final de Perdidos.

2010-05-24T23:26:00.001+02:00

Ahora que esta magnífica serie ha conluido, es un buen momento para dedicarle una reseña.

Retrospectiva: Mi experiencia con Perdidos

He de decir que no comencé a seguir esta serie en 2004, cuando se emitió por primera vez, sino en 2008, cuando ya iban por la Cuarta Temporada.

Soy fan de la narrativa manganime, y estaba en busca de una serie de acción real (con seres humanos) que tuviera la complejidad y profundidad de algunas series niponas. Toda aquél a quien pregunté me señaló Perdidos.

Tras escuchar algunas reseñas, me enteré de que las tres primeras Temporadas se apoyaban fírmemente en Flash-Backs, y que a partir de la Cuarta Temporada (SPOILER) nos presentaban a los Flash-Forwards (/SPOILER), así que desde el principio percibí la serie como una compleja narrativa no lineal.

Decidí hacer una cosa muy rara. Cogí las dos primeras Temporadas y me las ví a la vez: un capítulo de una, un capítulo de otra... hasta el último de los 25 episodios de cada temporada. Quería experimentar desde el principio el concepto Flash-Forward, a mi manera... Y a pesar de los Spoilers que me tragué, me pareció una experiencia muy interesante. No os preocupéis, a partir de la Tercera Temporada ya me fui viendo los episodios en el orden en el que se supone que tenemos que verlos.

Fue en el octavo episodio de la Tercera Temporada en el que la serie cobró una nueva dimensión para mí. Es el capítulo titulado Flashes Before Your Eyes. El protagonista es (SPOLIER) Desmond (/SPOILER), cuyo actor (SPOILER) Henry Ian Cusick (/SPOILER), ya nos había demostrado de lo que era capaz en (SPOILER) sus cinco episodios como actor recurrente en la Segunda Temporada, especialmente en ese final de temporada tan emocionante (/SPOILER). Pero lo más interesante en Flashes Before your Eyes, es que nos presentan el concepto de (SPOILER) los Viajes a través del Tiempo (/SPOILER), una idea que, bien llevada y sobre todo bien hilada, nos puede traer historias espectaculares, magníficas, de lo mejorcito, como pueden ser (SPOILER) Regreso al Futuro, los primeros cómic de los Cuatro Fantásticos, Frequency (/SPOILER), y un largo etcétera.

Pronto llegué al momento que se estaba emitiendo en Estados Unidos, de la Cuarta Temporada. Y señores, qué temporada. Siempre que hablo de esta serie hago especial hincapié en esta Temporada, la considero de las más trepidantes, la que más sorpresas y puntos de giro tiene, la más rápida, y sobre todo la más intensa. ¿Por qué?
Las tres primeras temporadas tienen alrededor de 24 episodios cada una.
La Cuarta Temporada tiene sólo 14, pero consigue contar, en casi la mitad de episodios, un arco argumental igual de complejo, un número de sorpresas similar... Intenta contar lo mismo, pero de una forma mucho más compacta. Y el resultado, como he dicho, es la temporada más trepidante, sorprendente, rápida e intensa de todas.

La Quinta Temporada lleva aún más allá la narrativa No Lineal haciendo hincapié en (SPOILER) los Viajes a través del Tiempo (/SPOILER). Juega también con los espectadores, escondiéndonos información importante para impedirnos entender enseguida el argumento en su totalidad, y repartiendola estratégicamente a lo largo de la Temporada. Y dejándonos con un final de lo más desesperanzador, haciendonos casi insoportable la espera de ocho meses que nos hicieron padecer hasta el estreno de la temporada final.

Y llegamos por fin a la Sexta y Última Temporada. Aún brillantes, no puedo evitar sentir que la mayoría de los capítulos no llegan al nivel de temporadas anteriores. Pero también es verdad que la calidad de Perdidos había llegado a unos estándares tan altos que eran difíciles de mantener hasta el final.

En cuanto al Episodio Final de la serie.

(A partir de aquí todo son SPOILERS).

La emisión del episodio en España ha marcado un precedente importante: En Cuatro lo han emitido prácticamente a la vez que en Estados Unidos. Han sido alrededor de unos 30 minutos, para dejar tiempo a los traductores, redactores y sincronizadores para crear los subtítulos en español. Ha sido un experimento arriesgado, y el resultado no ha sido perfecto: Se han equivocado con algunas palabras, y la han pifiado ocasionalmente con la sincronización, y por encima de todo, los que vimos los primeros 30 minutos sin subtitular en FOX antes que en Cuatro nos dimos cuenta de que por alguna razón ¡se dejaron fuera una escena entera!.

En cuanto al episodio en sí, ha sido en su conjunto un final más que digno para la serie. Como mínimo, ha estado muy por encima del resto de los episodios de la presente Temporada.

Los diálogos han sido excelentes. A cada momento estaban haciendo guiños a episodios anteriores, variantes de frases recurrentes, o referencias a la cultura popular. Me han entusiasmado detalles como la frase que dice Hurley poco después de empezar el episodio:
"I've got a bad feeling about this..."
¡Es brillante! Es una frase que se repite en las seis películas de la Star Wars, y al decirla trata de comparar la emoción que sentimos al ver este episodio con la de ver una de las entregas de aquella saga... ¡y para mi gusto llega a ese nivel!

Otras líneas de diálogo increíbles son las que los propios guionistas nos dirigen a nosotros descarademente en boca de los personajes, como cuando Locke dice que se siente algo decepcionado con la elección de Jack como sustituto de Jacob, que era la elección obvia y que esperaba algo más... ¡pero entonces, hacia el final del capítulo, nos vuelven a sorprender en un punto de giro en el que el sustituto definitivo de Jacob es Hurley! Un desarrollo de acontecimientos brillantemente concebido, totalmente satisfactorio, y para nada predecible, al menos por mi parte.

Por otro lado, la Realización del episodio, la dirección de escenas, la fotografía, la puesta en escena y las técnicas de narrativa utilizadas en general han sido magistrales. Había un rumor hace mucho de que este último episodio se iba estrenar originalmente en cines, en vez de emitirlo por televisión, y muchas de las imágenes parecen reminiscentes de esa idea, porque emanan espectacularidad por todos lados. Por ejemplo, la esperada batalla final entre Jack y Locke. A lo largo de la temporada nos fueron preparando para este enfrentamiento, y algunos de los fans temíamos que no se tradujera en una pelea de verdad, con puñetazos y patadas, pero la presentación de la breve escena ha colmado todas mis espectativas. Es el momento en el que Jack recibe la herida en el cuello, la herida que estábamos viendo en los Flash-sideways desde el principio de la temporada. Es una pelea que parece estar construida como un guiño a la espectacular batalla final de Matrix Revolutions, ¿no os parece?

Los giros argumentales también han sido bastante satisfactorios. Por ejemplo, ¡el detalle de que Richard Alpert y Frank Lapidus siguieran vivos! Esto confirma la regla no escrita de que, si no vemos el cadáver de un personaje en pantalla, probablemente seguirá vivo, por mucho que la lógica nos indique lo contrario. Es una lección que tenía que haber aprendido cuando Gandalf parece haber caído hacia una muerte segura en la versión cinematográfica de El Señor de los Anillos. (No me había leído el libro por aquel entonces, así que me cogió por sorpresa que siguiera vivo en la segunda entrega de la trilogía). Las desapariciones de Richard y Frank en los capítulos anteriores parecían dejar bastante claro que los personajes habían pasado a mejor vida (Frank había quedado inconsciente en un submarino que estaba sufriendo una versión acelerada del destino final del Titanic, y Richard había recibido el ataque del siempre letal humo negro), pero sus muertes tenían un toquecito de ambiguedad que no podía dejar a los fans indiferentes, y que finalmente ha demostrado ser intencionado.

Pero vayamos a reseñar el final final, los diez últimos minutos de la serie.

En uno de los podcast de audio que grabaron los guionistas y productores principales hacia el final de la serie, Damon Lindelof y Carlton Cuse comentaban que sería un final muy al estilo de Perdidos, que quisieran que pudiera dar de qué hablar durante muchos años. Y creo que lo han conseguido. Tal y como yo lo veo, a un espectador casual le parecerá haber entendido una cosa, mientras que el fan incondicional que haya estado prestando una cuidada atención al argumento podrá entender de veras qué es lo que los guionistas trataban de trasmitir.

En Cuatro, justo después de la emisión del episodio, dieron paso a un debate sobre lo que acabábamos de ver, y los ponentes de este debate sacaron esta conclusión:
Al final resulta que todos estaban muertos desde el principio.
Pero lo entendieron mal, sacaron la conclusión equivocada.

Para explicar lo que ocurre realmente durante los últimos minutos de la serie hay que diferenciar entre Final y Epílogo.

En el Final de la serie, hay Seis personajes que consiguen escapar de la isla sanos y salvos en el avión de Ajira. Por un lado, tres personajes protagonistas de la primera temporada: James "Sawyer" Ford, Kate Austen, y Claire Littleton. Y por otro lado tres personajes un poco menos principales, que son Frank Lapidus, Richard Alpert y Miles Straume. Que estos tres últimos personajes sobrevivan al final de la serie, e incluso el mero hecho de que Miles y Lapidus hayan llegado vivos hasta el último episodio, (y que sin embargo los Kwon no lo hayan conseguido) me resulta impresionante y un ejemplo de lo impredecibles que han sido los guionistas a lo largo de toda esta epopeya.
¿Qué les sucede a estos seis personajes una vez que han conseguido escapar de la isla? No lo sabemos, pero se implica de algún modo que vivieron felices y comieron felices. Un final feliz para al menos seis de los personajes.

Por otro lado, hay tres personajes que se quedan en la Isla, pero que también han sobrevivido al Final. Estos son Hugo "Hurley" Reyes, Benjamin Linus y Desmond Hume. Hugo pasa a ser el sucesor definitivo de Jacob, el nuevo protector de la Isla, y se muestra desorientado, se pregunta qué es lo que debe hacer a partir de ahora. Ben le sugiere que puede empezar por ayudar a Desmond a volver a casa. Hugo dice que se supone que la gente no puede abandonar la Isla así como así, pero Ben le dice que esa es la manera en la que Jacob llevaba las cosas pero no es necesariamente la correcta. De hecho, la forma en que Jacob llevó las cosas dio lugar a muchas tragedias y muchas muertes, pero Hugo puede hacer algo que se le da mejor, cuidar de las personas. Ante la sabiduría de Ben, Hugo le pide que le ayude, y que sea el segundo a cargo de la Isla. Ben acepta el puesto, considerándolo un honor. Lo que se implica es que a partir de ese momento viven muchas más aventuras, y probablemente consiguen devolver a Desmond a su casa con su querida Penny. Pero todas esas aventuras se las dejan en el tintero, porque como decía Michael Ende, "esa es otra historia, y debe ser contada en otra ocasión".

Y por último, está nuestro trágico Héroe , Jack Shepard, que se sacrifica por el bien de los demás. La escena de su muerte está magníficamente relatada. Llega a trompicones hasta el claro en el bosque de bambú en el que despiertó en el mismísimo primer episodio de la serie. Pasa al lado de la zapatilla deportiva que estaba por allí, que en todos estos años nadie se había molestado en desolgar y que ahora está roñosa y desaliñada. Se tumba y parece que va a morir solo, pero se le acerca el perro Vincent, que fue el primer ser vivo con el que se cruzó en el primer capítulo, y el buen chucho le acompaña en sus últimos momentos. En esta historia nadie muere solo. Y terminamos con el plano detalle del ojo de Shepard, que se cierra, completando el círculo.

Todo ello es la conclusión de la serie. Pero por otro lado está el Epílogo, un epílogo que puede confundir a los epectadores. La razón detrás de estas confusiones es que nos llevan relatando el epílogo desde el comienzo de la Sexta Temporada. Lo que pasa es que nos lo habían disfrazado bajo la máscara de lo que conocíamos como "Flash-sideways". Estos Flash-sideways parecían representar una realizad alternativa, un mundo paralelo en el que el avión Oceanic 815 nunca se ha estrellado, en la que la Isla está hundida muchos kilómetros bajo el mar, y en la que los personajes tienen muchas diferencias respecto a sus equivalentes en el "mundo real". Por ejemplo, Hurley es un tipo con buena en vez de mala suerte, Sawyer es un policía en lugar de un estafador, Jack tiene un hijo, y todos los personajes que han ido muriendo a lo largo de la serie están ahora vivos. Durante toda esta última temporada nos estábamos preguntado qué pintaba este mundo paralelo, cuál era su origen, y por qué era necesario para contar la historia de Perdidos. Pues bien, ahora lo sabemos: Todo lo que hemos visto en los Flash-sideways es un epílogo de la serie.

Lo que implica es que incluso los personajes que sobreviven al Final de la serie, descrito en los párrafos anteriores, tuvieron que morir algún día, como todos los seres vivos sobre la Tierra. Y una vez que todos los personajes estuvieron muertos, fueron a parar a un Cielo o Purgatorio común. La razón de ser de los Flash-sideways, del epílogo, se ha revelado finalmente como un recurso narrativo para reunir a todos los personajes de la serie, principales y secundarios, supervivientes y fallecidos, en un último puñado de secuencias con un gran valor sentimental.

¿Y es satisfactorio? Bueno, es bonito. Un dulce epílogo para dar por terminada una de las mejores historias jamás creadas.

El Secreto de las Fiestas de San Isidro

2010-05-17T07:38:00.001+02:00

El día 14 de mayo (víspera de las fiestas de San Isidro en Madrid) se grabó este programa de radio de 15 minutos.

Trata sobre el origen de las fiestas de San Isidro... ¿de verdad son unas celebraciones propiamente madrileñas?

Sólo intentábamos realizar un pequeño reportaje sobre las mencionadas Fiestas... pero de pronto le ocurrió algo terrible a nuestros corresponsales y pudimos averiguar un secreto espeluznante...

Escuchadlo aquí:

Ir a descargar

Espero que lo disfrutéis :)

Créditos:

Guión y dirección: FJ García
Producción: Rebeca Díez

Presentadora: Sandra Benito
Narrador: FJ García
Alien: Daniel Nobajas
Tipo #2: Hugo Mendoza

Técnicos Sonido: Darío Fernandez y Noelia Felipe

Perspective! (and human figures)

2010-03-03T00:26:00.002+01:00

Normalmente la perspectiva se me da FATAL, pero mire usté por donde que este dibujo me lo curré, y mucho, y me salió esto, que creo yo que es bastante decentillo, con el ojo de pez ese y toda la pesca.

Mi profe de dibujo afirmó que era el mejor dibujo que había hecho hasta la fecha... ¿Eso es bueno o es malo? XD

¡Bueno, seguiré esforzándome todo lo que pueda! =)

A continuación os dejo los resultados de una de las sesiones de dibujo con modelo al natural a las que voy.

La modelo de ese día era una chica muy mona; ya os daréis cuenta de que me lo pareció, porque la idealicé bastante (bueno, dentro de lo que puedo, XD)

En el primero de los dibujos están abocetados los músculos del cuello y la espalda en colores rojos y azules.

El penúltimo dibujo se me olvidó apuntar en cuanto tiempo lo hice, pero por el estilo digo yo que sería poco.

Y el último no me digáis que no es gracioso, que lo hice en 30 segundetes.

Caos en la radio

2010-03-01T23:57:00.001+01:00

No se me ve mucho, pero soy uno de los entrevistadores, el segundo empezando por la izquierda.

Este vídeo lo grabó un amigo mío llamado José mientras tratábamos de entrevistar en directo (repito, en directo) a los cinco directores del proyecto EnCorto (del que, por cierto, yo también formo parte)

180 y pico segundos

2010-02-21T23:45:00.005+01:00

Este es un cortometraje expréss, es decir, que tuvimos 24 horas para preproducirlo, producirlo y postproducirlo. Es un concurso que organizó el CIFP José Luis Garci y patrocinaron la organización "Prusland" y Coca-Cola.

Tengo una aparación a los 2 minutos de cortometraje y diseñé los títulos de crédito, el título del principio y el gato que sale. También realicé variadas e importantes labores de producción, pero eso se nota menos. ¡Ah, y estoy encargándome del Making of!

¡Vedlo cuantas veces queráis, enseñádselo a vuestros amigos, colgadlo en todas vuestras redes sociales, tuenti, facebook, twitter, enviadlo por e-mail, ponedlo en los foros que visitéis, en vuestra página principal y vuestro blog!

Ficha técnica:
Guión, dirección y montaje: Luis Galán y María López
Producción y créditos: FJ García
Imagen: José A. Díaz e Inés Blanco
Sonido, B.S.O. y F/X: David Aragonés y Adrián Castillo

Actores principales: Joaquín Manera y Celia Pérez
Reparto secundario: FJ García, Luis Galán, María López, José A. Díaz y Adrián Castillo
Voces adicionales: Inés Blanco y David Aragonés

Entrada nº 200

2010-02-17T23:23:00.003+01:00

FJ García Animation Reel 2009

2010-02-15T22:53:00.000+01:00

Esto es un recopilatorio de las animaciones que fui realizando durante 2009.
¡Espero que os gusten!

Skulls

2010-02-14T20:39:00.001+01:00

¡Cráneos y calaveras para todos los gustos! ¡De todas las formas y tamaños!

(Señora, ¿tiene ya su cráneo nuevo?)

¿Qué peli es?

2010-02-08T23:58:00.000+01:00

A ver, ¿qué peli es?

¡Mira, mamá, un videoclip!

2010-02-07T14:31:00.000+01:00

Este es un videoclip que hemos grabado unos alumnos del CIFP José Luis Garci entre los días 1 y 2 de febrero.

Canción:
Iggy Pop - The Passenger.

Storyboard y edición de vídeo:
FJ García

Maquillaje:
Natasha Sauchick

Guión, dirección, producción, atrezzo e interpretaciones
(en orden de aparición):
Marta Brenes
Anais Martínez
Natasha Sauchick
Daniel Nobajas
Victor Encinas
FJ García

¡¡Una cascada en llamas!!

2010-01-19T00:30:00.001+01:00

Bueno, una cascada pequeñita...

El caso es que todo esto ha sido por culpa de la pelea doméstica entre una bruja y su marido. (A algunas personas puede parecerles que el personaje que está más alejado del espectador es también de género femenino, pero esas personas estarán equivocadas).

Cómic improvisado: El Poder del Esférico

2010-01-16T15:41:00.000+01:00

No sé cómo conseguí aprobar 2º de bachillerato en su momento, porque parece ser que me pasaba el día haciendo cómics en clase.

Hace unos días encontré entre mis papeles viejos este cómic de unas siete páginas titulado "El poder del esférico". Estaba dejado a medias, así que me he inventado un final y lo he incluído.

Este cómic se fue realizando de forma improvisada: Mis compañeros de clase (tan atentos como yo a la asignatura impartida) me decían una palabra y yo dibujaba una viñeta inspirandome en esa palabra, intentando sacar un chiste siempre que fuera posible, e hilando una historieta con un mínimo de coherencia. Las palabras que sirven de inspiración y el nombre de quien las dijo podéis verlas en la esquina superior izquierda de cada viñeta en la mayoría de los casos.

En el cómic, un balón que sale disparado del Bernabeu golpea la cabeza de un tipo que gracias al golpe se convierte en Davinciman, el rescatador de pinturas renancentistas. Las habilidades de este nuevo superhéroe son necesitadas cuando se produce el robo de La Mona Lisa. Los villanos a los que se tendrá que enfrentar para recuperarla serán el indómito Hombre-Australopiteco y "el hermano de Pepe Mato" (Pepe Mato es el nombre de mi antiguo profesor de literatura, ¡pero os aseguro que ese es el único chiste privado incomprensible que hay!).

Recordad que para leer bien el cómic debéis hacer clic en él.

2010

2010-01-12T22:55:00.001+01:00

Relato: La sexta noche

2010-01-07T12:38:00.000+01:00

La cueva secreta se encuentra muy al norte de la Península Crimea. Nadie imaginaría que en aquella formación rocosa el clima fuera tan helado. En ocasiones, algunos exploradores del Himalaya acaban sin querer en esa zona a través de un Portal mágico y no se dan cuenta de que han cambiado de lugar. Tan similar es aquel sitio a las montañas tibetanas.
En aquella cueva oculta las criaturas duermen dejando pasar su existencia. Ya es tiempo de despertar. Ya suena el artilugio que construyeron en el año Cero, para no olvidarse de los quehaceres en medio de su sueño. El primero que se despierta da unos golpecitos a los demás para que no se queden dormidos. Le da pereza tener que abandonar, aunque sólo sea por una noche, el lugar donde pasa la mayor parte del tiempo. Pero la verdad es que ya han agotado sus provisiones por este año y deben reponerlas. No hay otra razón para su despertar.
La primera criatura que se ha puesto en pie, de nombre Gasph, trata de metamorfosearse en la forma que necesita. Sus dos compañeros despiertos le imitan. A algún espectador incauto le parecería observar cómo la horrenda figura se divide en dos lentamente, hasta adquirir las formas de, por un lado, algo parecido a un ser humano, y, por otro lado, algo parecido a un cuadrúpedo oriental. Parece haberse dividido en esas dos formas, una montada sobre la otra, pero en realidad sigue siendo una sola. Si lo miramos de cerca apreciaremos que montura y jinete están en realidad fundidos el uno contra el otro. De lejos parece tener encanto, de cerca sólo provoca pavor.
La segunda criatura, de nombre Mell, se da que cuenta de que todavía les falta algo. Aún no pueden partir. Observa a la tercera criatura y halla la raíz del problema, que tiene fácil solución. Rápidamente recoge la «pistola-de-pintar-de-negro» y la descarga sobre esta tercera criatura, de nombre Balt.
Con esto se da por finalizada la preparación del trío. Antes de partir dedican un vistazo a su cuarto compañero. Esa oronda y roja figura les da un poco de envidia porque siempre va por delante de ellos. Está dormido desde hace ya doce días, y le quedan al menos otros trescientos cienta y tres sin obligaciones.
Ahora sí, echan a volar hacia el cielo oscuro. Sólo tienen hasta el amanecer para dar por finalizado su aprovisionamiento anual. Sólo tienen hasta el amanecer para inspeccionar todas y cada una de las casas de los seres que se creen la especie dominante de ese mundo.
Repasan hasta el último rincon poblado de la corteza terrestre. Incluso se toman la molestia de visitar aquellas regiones más desafortunadas y con menos recursos. Cuando no encuentran ofrenda alguna, no dejan nada a cambio. Tampoco dejan nada a cambio en los lugares donde sí que encuentran dichas ofrendas, pero esa no es la sensación que da.
Éstas ofrendas toman la forma de proteínas dejadas por el propietario del lugar que visitan. Las tres criaturas asimilan aquellos turrones, aquellos mazapanes, aquella leche que se les deja, y lo guardan en lo más profundo de su ser para irlo consumioendo durante todo un año de hibernación.
Mientras hacen esto, observan los paquetes envueltos en papel de regalo que se encuentran bajo la pobre imitación de pino silvestre de cada hogar. Parece ser que los humanos más jóvenes creen que son aquellas tres criaturas las emisoras de tales paquetes. Pero son los humanos adultos los que dejan ahí esos objetos. Dejan los paquetes conseguir la felicidad de su prole, y dejan las ofrendas para que su integridad no peligre. Saben que las tres horrendas criaturas no perdonan si encuentran paquetes y no ofrendas.
Lo mismo se aplica a su cuarto compañero doce días antes.
Tras una larga noche regresan a su helado refugio oriental. Poco a poco dejan atrás sus artificiales apariencias de jinetes y monturas y vuelven a su estado original. Puede ser horroroso, pero le tienen cariño. Dedican un corto momento de recuerdo a su planeta natal, que no pisan desde hace ya dos milenios.
Después se echan a dormir. No despertarán en todo un año.

El trabajo más duro

2009-12-01T13:20:00.006+01:00

El otro día vi en las noticias esto.

¿Habéis pensado como será cuando llegue a casa el que ponía los cristalitos?

Hola cariño ya estoy en casa! No veas que día más duro. Hoy ha estado la Elsa Pataky en el estudio y me he tirado 6 horas poniendole cristales de Swarovsky en los pechos. Y no te creas que es fácil, que he tenido que poner los cristales uno a uno. Vamos cuatro horas con esos turgentes pech... Cariño! ¿Qué haces con ese cuchillo tan grande?

Y yo perdiendo el tiempo estudiando... xD

Solo ante el peligro

2009-10-24T17:31:00.003+02:00

Los animales no dejan de sorprendernos, esta foto la tomé en mi patio. Son tres de mis gatos rodeando a un saltamontes. Lo bueno es que no se llevan muy bien entre ellos pero ante un apetitoso y crujiente saltamontes no dudan en acercarse todos.

Me parece que entre tantas fauces al final se salvó, un poco mareado pero creo que no acabó de merienda de ninguno. ¿Conocéis el dicho "el uno por el otro y la casa sin barrer"?

La ciencia española NO necesita tijeras

2009-10-07T20:37:00.002+02:00

Hay poco que decir que no se haya dicho ya en muchos otros sitios. Así que me remitiré a copiar una carta que en su día envié al Ministerio de Ciencia, del que extrañamente no recibí respuesta.

Que lo disfruten.

Saludos cordiales.

Permítanme ser todo lo procaz que me pidan los dedos y el cabreo.
Relájense, ajusten sus asientos y prepárense para que la risa les
provoque dolores en partes del cuerpo que no sabían que existían. Y
acción.

Comencemos con esta bonita perla que sueltan desde @desdelamoncloa, el
Twitter oficial de Presidencia del Gobierno y la Secretaría de Estado
de Comunicación, extracto de una nota de prensa del Ministerio:

«Ministra de Ciencia: España es ya un país de ciencia, que genera el
3% de la ciencia mundial, situándose como novena potencia mundial.»

Despollémonos todos. XDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDD
DDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDDD

Ahí, con un par. Bueno, perdón, que eso es discriminatorio y Garmendia
dice ser una mujer. Reescribo.

Ahí, con un par -de labios vaginales-. ¿Mejor? Defeconlosproductoslácteos.

La situación de la ciencia en España no es mala, es pésima. La única
forma de investigar es vivir de precario, de beca mala a beca peor
alternando con paro no pagado, soñando con un puesto de profesor
universitario. Y los investigadores tienen que pasar la mayor parte
del tiempo peleándose con la burocracia para que puedan seguir siendo
financiados, peleándose con las administraciones para que les den
efectivamente lo que les prometieron... Por si todo esto no fuera
poco, y para que esos «jipis» dejen de chupar del bote, recortan el
presupuesto del Ministerio de Ciencia un 37%; lo cual, puesto en
términos relativos, no es tanto. El 63% de una mierda sigue siendo una
mierda.

Y ahora vuelvo a hacer de los yogures mi retrete para hacer notar la
enorme falacia que esconde esa afirmación. Los que están haciendo se
3% es la «comunidad de científicos españoles», i.e.: todos los que han
emigrado en busca de un sueldo digno, una consideración social, un
empleo estable y proyectos de investigación interesantes.

Pero no se quedan contentos con esto, no. También espetan:

« “España se ha posicionado como cuarto país receptor en la última
convocatoria de subvenciones para jóvenes investigadores del Consejo
Europeo de Investigación”, lo que refleja la capacidad de “nuestras
instituciones para atraer y retener talento”.»

Uo. A ver, analicemos. A los científicos los tratan como al perro
sarnoso que está en la puerta del ministerio, les mandan al paro -sin
haber cotizado apenas- por menos de nada, y les tienen racaneando las
becas. ¿Es que alguien va a querer venir aquí? Como no sea de
Erasmus... Y si dan más subvenciones, niños, es porque hace más falta.
Es decir, que aquí se gasta menos en ciencia que en putas.

Y lo de la retención, será contando sólo a los que vuelven, porque por
cada uno que lo hace, hay 1188 que no. Y a los que engañan para
volver, los tienen en la situación más precaria. Si es que parece que
se entrenan para inútiles, coño -y pene, que me muerde Aído-. Estos, y
los de los demás lados. A todos se les puede calificar rimando con el
plural de «olla».

A tomar por el culo.

Muy suyo,

David Menéndez Hurtado.
Estudiante de Física.

P.D.: Quizá consideren que las formas aquí expuestas no son las
correctas, e impropias de una comunicación con la Administración.
Estoy de acuerdo. Pero una falta de decoro mayor es que un ministro de
datos falsos a sabiendas.

Jornadas Blags y Ciencia, y Balg&Beers

2009-09-29T23:46:00.009+02:00

Este fin de semana hay unas conferencias en el Cosmo-Caixa de Madrid sobre Blags y Ciencia. Más información.

Pero lo que nos ocupa hoy es la sesión de Blag&Beers que habrá después. No es más que una reunión de blaggers, lectores y curiosos para hablar, conocernos e ingerir brebajes según la preferencia personal de cada cual. Concretamente, este viernes habrá una a la que presuntamente asistirán los conferenciantes citados en el enlace. Nada menos que Ocularis (a.k.a. Dios), Sergio Palacios y Eugenio Fernández, entre otros.

Un resumen:

Lugar: Cañas y Tapas, Gran Vía 71.

Hora: 23:00

Punto de encuentro: delante del bar antes de la hora, dentro una vez pasada. La reserva estará a nombre de David.

Metros más cercanos (por orden de proximidad):

Plaza de España (l 3 y 10), salida preferida: Plaza de España.

Santo Domingo (l. 2), salida recomendada: Gran Vía.

Callao (l. 3 y 5), salidas preferidas: Plaza del Callao, Cine Avenida.

Gran Vía (l. 1 y 5), salidas preferidas: Tres Cruces-Montera, Hortaleza.

Cómo llegar (versión no mandrileños):

Desde Plaza de España, situados en el extremo en el que hay un gran edificio cubierto por un panel promocionando las Olimpiadas -salida Plaza de España-, se toma la calle que sube hacia la derecha: Gran Vía. Reconocible por la profusión de teatros y bares. El lugar se encuentra en la acera de la derecha.

Desde Santo Domingo, Callao y Gran Vía se baja Gran Vía por la acera izquierda hacia Plaza de España. Si sales de esta última, cuidado porque está en un alto: el edificio grande de Telefónica ha de quedar a tu derecha.

Las salidas recomendadas son las más próximas al lugar, pero prescindibles. La otra salida de Santo Domingo, en cambio, queda en un lugar un poco más difícil de explicar cómo llegar, pero nada grave preguntando por Gran Vía.

De todas formas, para los no mandrileños que salgan del Cosmo-Caixa, pueden limitarse a seguirme.

Añado que estaré dispuesto a cualquier consulta en mi correo, disponible para cualquier consulta, comentario, duda o sugerencia que consideréis que no procede en los comentarios. Como ~~enmarronado con organizar esto~~ comité organizador unipersonal local, también ofrezco mi número, por si hay problemas de última hora.

Autopromoción: Flickr

2009-08-20T18:38:00.004+02:00

¿Sí? ¿Queda alguien por aquí? ¿Nadie? Mejor, ¡más pastel para mí!

Recientemente he retomado mi vieja cuenta de Flickr. Y como dicen de cierta relación entre blags y egos, lo anuncio también por aquí.

Hale, anunciado queda. Sois libres de visitar, comentar, notar e insultar cuanto queráis.

Punto avanzado, Cap de Tramuntana, Isla de Sa Dragonera (Mallorca)

Libación. Asturias.

De la motivación en la investigación científica.

2009-06-23T15:21:00.003+02:00

Últimas funciones

2009-06-02T15:06:00.002+02:00

Y este fin de semana, otra vez nos llaman los focos; esta vez los del Isabel de España.

Las coordenadas espaciotemorales son: Calle Ramón Menéndez Pidal nº 5, 20:00 h del sábado y del domingo.

¡Últimas funciones! ¡Precios populares!

Estreno mundial de la última producción de Triaca.

2009-05-28T16:11:00.001+02:00

Buscar a un asesino en serie, engañar a un marido infiel, retar a la muerte a un póquer, cuestionar la autoría de las propias frases o entrar en el delirio del más absurdo espectáculo televisivo. Más allá de las reglas, la apariencia o la convención, los más dispares personajes hilvanan sus escenas y pasan de una a otra ofreciéndose el testigo de una realidad común a todas: cualquier cosa es posible en este mundo (y en el otro).

Este sábado, 30 de mayo, os estaremos esperando a las 20:00 h en el CM Antonio Caro. Entrada libre y magia del teatro a raudales. Ah, y en los ensayos me tiraban piñas.

A dar.

Os espero.

Organiza -más o menos- UCM.

Space Runtimegirl

2009-05-27T22:55:00.000+02:00

Me encantaría poder pasar más tiempo en internet; este año estoy teniendo un horario que no me deja tiempo para subir siquiera estas cosas una vez las tengo hechas. (También es cierto que cuando llego a casa, después de cenar, últimamente lo que más me ha apetecido es jugar al Half Life

(Al Half life, al half life 2, al half life 2:episodio 1, al half life: Blue shift y al half life: opposing force. Y eso que ahora ya se ha terminado la temporada 5 de LOST, que si no no tenía tiempo ni para dormir XD)

Bueno, decía, esta tira cómica de la que estoy muy orgulloso es un fanart que hice hace ya ¿meses? de las Runtime Girls, que es una serie de ilustraciones erótico festivas del artista Runtime Error [link] .

Y... nada, espero que hayáis disfrutado tanto en leerla como yo disfruté haciéndola XD

Wolfram|Alpha vivo

2009-05-17T03:03:00.004+02:00

Acaba de lanzarse hoy (ayer) mismo Wolfram|Alpha, la última obra de Stephen Wolfram (autor del magnífico Mathematica).

Por el momento la base de datos de la que se alimenta es pequeña, pero el potencial que ha demostrado es grande.

¿Qué podemos preguntar? Desde dada una cadena de bases (variaciones de ATGC), indica dónde aparece; sabe sobre el Big Bang y agujeros negros, se sabe todos los decimales de pi, sabe jugar al poker, resuelve fórmulas de recurrencia en términos generales, trata con funciones, y hasta sabe química. Las proteínas son preciosas.

Ah, y SW ES tan friki como los de Google. Baste ver la pantalla de overload.

Le queda mucho trabajo por delante antes que Wolfram|Alpha sea una herramienta verdaderamente útil en el uso general, pero las sospechas de vaporware han resultado completamente falsas. Ahora sólo nos queda jugar, y leer otras críticas interesantes. A ellos, ampliar sus bases de datos. Estoy deseando ver qué hacen en Google con Google Squared.

Relato encadenado MFS: Tercera Parte

2009-03-29T00:35:00.001+01:00

Esta es la tercera parte del relato encadenado que sigue organizando Marmotfish Studio.

Evidentemente es recomendable leer primero la Parte Uno y la Parte Dos.

Esta tercera parte incluye los fragmentos del undécimo al decimoquinto, y sus autores son, en este orden: Salva, la Organización, Gilen, León Pérez y yo.

Para quien sea lo bastante vago como para no querer leérse las partes uno y dos, o se las haya leido pero hace tanto que ya no se acuerda de qué narices va, puedo resumirles de qué ha resultado ir la historia:

El protagonista, de nombre Ezequiel, es un agente secreto al estilo de James Bond pero con la peculiaridad de que puede invocar criaturas como si se tratase del protagonista de Full Metal Alchemist y, que sepamos, le suelen asignar misiones que tienen que ver con primigenios a lo Lovecraft y otros seres sobrenaturales. Ahora mismo, después de unas vacaciones con abrupto final, está en el Vaticano, esperando los detalles de su misteriosa misión principal, el Caso Orquídea...

Me gustaría hacer hincapié en que cualquier persona puede participar en la continuación de este relato. Incluído tú. Sí, tú, el que estás leyendo ahora esto. Sal de las sombras, date a conocer. O participa de forma anónima, da lo mismo. Sólamente tienes que enviar un e-mail a la dirección que aparece al final de este otro artículo para pedir la vez.

Más información sobre esta constructiva, interesante y lúdica actividad.

……………………………………………………………………

Algo salió mal durante la reentrada en la atmósfera terrestre. Quería gritar pero una súbita sensación de calor arrasó mi esófago. La cabina estaba en llamas y en menos de un instante me había desintegrado junto a la nave.

Desperté en mi habitación. Tardé un segundo en darme cuenta de que había sido un sueño. Pero con mi experiencia cualquier fragmento de información, real u onírico, merecía ser tenido en cuenta así que abrí mi diario y lo transcribí tal y como me acordaba.

Estaba a salvo, en el Vaticano. Leí el periódico de la mañana: “(...) ataque terrorista en Madrid vuela por los aires un hotel y provoca 300 muertos e incontables heridos. Al parecer los terroristas usaron también un fuerte alucinógeno ya que los testigos afirman haber visto...”

Hay que reconocer que la Agencia tiene imaginación. La Agencia se dedica al estudio, control y contención de asuntos paranormales. Es antigua como el mundo e involucra personas de casi cualquier parte del globo. Sus agentes somos, de alguna manera, especiales. A mi se me da bien la invocación, a otros, la brujería, la alta magia, la alquimia judía... Una reunión social nuestra recuerda a la “Parada de los Monstruos”.

Por otro lado, aquel monstruo-hotel era un arma, un minor primigenĭus a órdenes de algún brujo, probablemente, aquella figura en la azotea. No sé por qué intentaba matarme, pero los agentes como nosotros estamos acostumbrados a que gentes que no conocemos traten de borrarnos de la faz de este mundo.

……………………………………………………………………

Le encontré sentado en un banco en la Plaza de San Pedro, dándole de comer a las palomas. No le reconocí, pero al no haber ni una paloma cerca deduje que debía de ser un agente de incógnito.

- El Perro de Roque no tiene rabo – le dije. Él me miró con cara de póker.

Justo entonces, una joven me cogió del brazo y se me llevó a rastras.

- ¿No para nunca de hacer el payaso, Bermejo?

Ah, vale, mi contacto era esta chica.

- Espero haya tenido un buen viaje y se encuentre descansado – dijo – porque le necesitamos despierto y alerta.

Decidí que mejor no le decía a mi acompañante que me dolía todo el cuerpo y que de no ser por los seis capuchinos que me acababa de tomar, no podría ni abrir los ojos.

- Hemos detectado una serie de brechas dimensionales no muy lejos de aquí – prosiguió mi contacto – Parece ser que en la Compañía estaban desarrollando un teletransportador, y uno de los experimentos ha… explotado.

Asentí, aún sin saber qué pintaba yo en todo aquello.

- De las grietas han surgido unos… “seres”, que están destrozando las instalaciones. Hemos sellado el complejo, pero antes de volarlo por los aires – procedimiento clásico de la organización cuando algo se les va de madre – queremos estudiar la naturaleza de esas grietas… y a ser posible hacernos con uno de esos seres.

- Y han pensado en mí para hacerles el trabajo sucio, ¿me equivoco? – respondí sonriendo.

……………………………………………………………………

Pero tampoco me extrañaba… de un tiempo a esta parte me había convertido en el marginado del C.E.R.D.O., pues mis practicas a veces les chirriaban, aunque a mi también me jodían las suyas y nadie me había preguntado…

Aun así su existencia era útil. El mundo se había vuelto una locura desde la apertura de las puertas de Ávalon en la antigüedad, y el caos que se desencadenó solo pudo ser detenido con la formación de organizaciones como la nuestra que resolvían la situación y luego maquillaban la verdad lo mejor posible. Por desgracia eso nos causa muchos problemas con el orden establecido…

Ya había tenido bastante en mi vida como para tener que aguantar la infatigable persecución de aquel oficial de la Interpol, pero supongo que uno no puede elegir esas cosas. Como ya me dijo una vez Zlavak, el mentor que me impuso la agencia hasta que aprendí a controlar mis poderes, “El mundo es una mierda, y aguantar la respiración no lo va a hacer mejor, así que enfréntate al problema!”

Y a ello iba. Sospechaba que este nuevo caso era otro de tantos intentos humanos de crear un portal de vuelta a Avalon, pues aun hay quien quiere saber qué más hay allí (Ya sabéis, a las empresas de cosméticos les encantaría dar con la fuente de la eterna juventud…). Y así, en un cutre Renault R7E (“El coche eléctrico del siglo XXI al precio del siglo XX”, ¡Ja!) veía los kilómetros reducirse hasta mi destino… 57… 56… 55…

……………………………………………………………………

3… 2… 1… La instalación permanecía en calma. En la garita de control de la entrada permanecían ajenos al infierno que contenía la instalación que protegían. Era lo habitual. Para mantener el secreto, todo lo que está dentro de la instalación queda sellado, sin posibilidad de salir al exterior, sea monstruo interdimensional, científico o la chica de los cafés. Ya se sabe, la Compañía ofrece buen sueldo pero muchas posibilidades de ser borrado del mapa.

Esto causaba un curioso efecto. El equipo de guardia exterior de estos centros, en caso de accidente, como tienen un trato casi nulo con el interior y la Compañía no quiere que de la instalación salga, ni siquiera, un SMS, asumen que no ocurre nada malo, por lo que se quedan en su linda garita como si no pasara nada hasta que se soluciona o se borra el problema. Vamos, un mero papel decorativo.

Me disponía a pasar el control tranquilamente gracias a alguna de las identificaciones falsas de las que disponía, cuando la última mirada que pensaba encontrarme en este mundo de nuevo se cruzo delante de mis ojos.

- ¿Ezequiel?

Habían pasado muchos años, pero, sin embargo… Era ella… La pequeña Sara se había convertido en toda una mujer. Le entregue mi identificación sin pestañear.

- Pero si aquí pone que te llamas José.

Como se dice en el la jerga más especializada, acababa de meter la pata hasta el fondo.

- Esto…

De repente, una gran explosión reventó la entrada del edificio.

……………………………………………………………………

¡BOUUUUM!

Aún estaba digiriendo la extraña e inesperada escena que estaba viviendo con mi reencontrada amiga, así que a pesar de mi experiencia la detonación me hizo pegar un brinco.

Mientras veía el humo saliendo de lo que antes era la compuerta, mi mente, desorientada, se puso a divagar.

Me pregunté por qué narices tenía que utilizar documentación falsa para entrar a uno de los complejos de la propia Agencia para la que trabajaba y cómo narices había acabado mi amiga de la infancia trabajando de peón en una garita circundante al lugar donde se había desarrollado el desastroso caso Orquídea. También me dije inocentemente que la Agencia ya no tendría que preocuparse por volar el lugar por los aires.

Y entonces me di cuenta de que no habría tanta suerte; la explosión, proveniente de dentro, habría volado la entrada del complejo, pero las grietas dimensionales accidentalmente formadas -y las criaturas de pesadilla que salían de ellas- aún seguirían en el interior, y ahora mi misión se había extendido, de infiltrarme y capturar uno de esos seres de otra dimensión, a además volver a sellar el complejo para impedir que bichos tales se escaparan y dominaran la Tierra. Y tenía que hacerlo rápido, tal y como sugerían esos tentáculos y garras que ya se asomaban por el lugar donde antes estaba la entrada.

-Sara, ¡márchate!

Pero ella había salido de su garita con un lanzacohetes enorme al hombro. Eso me dejó aún más confundido.

Continuará...

Esto me suena...

2009-03-26T23:28:00.001+01:00

Un fan de mi cómic llamado Dani, que además es amigo mío, me envía por e-mail este fotomontaje comparativo que me deja bastante preocupado.

¡Dios santo! ¡Hay alguien que me está plagiando viñetas de El Cielo de los Espermatozoides! Esto no va a quedar así; pienso averiguar quién ha hecho esto (seguro que es un Don Nadie) y le va a caer tal denuncia por violación de derechos de autor que va a desear estar muerto.

Reseñas de webcómic: Dragon Mail

2009-03-23T20:44:00.000+01:00

Buenas tardes. O buenos días. O buenas noches. Les habla su reportero especial FJ García. Hoy estoy aquí para dar el primer paso, -si conseguimos que no sea el único-, en una serie de reseñas sobre webcómics que va a tener como anfitrión la página web de Marmotfish Studio. ¡Saluda a la audiencia, Pez Marmota! ¡Eso es!

Y vamos a hacer como los de Disney, en vez de arriesgarnos creando algo nuevo y rompedor, vamos a ofrecerles algo cuya fórmula ya ha sido demostrada antes. Hoy voy a reseñarles ¿por qué no? un webcómic en español suficientemente popular titulado Dragon Mail.

Dragon Mail

“Entregamos su mensaje en menos de 24 episodios”.

Así empieza Dragon Mail. Tal vez os interese saber que eso de ahí es un elfo mensajero, que se dedica a entregar cartas a diestro y siniestro a lo largo y ancho del mundo de fantasía en el que vive. O tal vez no os interesa saberlo, vista la esperanza de vida que puede llegar a tener nuestro personaje en la situación en la que está. Pero si no se salva, ¿cómo entregará ese urgente mensaje que tiene para el rey de Rimbombantia? ¿Y a quién enseñará Boltrin, el legendario guerrero enano, a ser un “gran héroe” mientras se ríe al son de “Ja, ja”?

No perderá nada si hace clic en el hipervínculo que le lleva a la tira siguiente:

Y luego lea la siguiente, y la que va a continuación de esa, y la otra. ¡Sumérjase en una épica absorbente ambientada en un mundo en el que todo es posible! La comedia más hilarante se da de la mano con una historia que resulta ser seria y estár muy bien construida, con unos personajes de los que te enamorarás. Elfos, enanos, golems mecánicos, ángeles vengativos, atractivas y destructivas brujas …

No sé si han notado que no estoy siendo muy objetivo, pero es difícil para mí hablar de Dragon Mail de forma subjetiva, puesto que fue el primer webcómic que leí jamás, el que me dio la bienvenida a este mundillo. Un día que los cómics impresos de mi casa escaseaban, busqué en Google para ver qué podía encontrarme, con el ansia del lector que quiere más… y más… Y así descubrí los cómic gratis en internet.

Dragon Mail es, probablemente, el webcómic a quien más cariño le tiene su prolífico autor, Fadri, que es ahora el administrador de la comunidad de webcómics en español más grande e importante del mundo, y que tiene en su haber ya cinco webcómics más, a saber: Take Over The World, Nymphs, Víxel y Póxel, CnETR y Un millón de monos frente a máquinas de escribir.

Curiosamente, parece ser que Un millón de monos frente a máquinas de escribir (Un millón de monos para los nuevos amigos y 1MM para los colegas de toda la vida), que es mucho más reciente que Dragon Mail, es más popular en los últimos tiempos. Según el autor, recibe más visitas. Esto puede ser de esta forma porque 1MM consiste en chistes cortos y sin relación entre sí, y aparentemente los lectores prefieren eso a las historias largas, al menos cuando se habla de Internet. También es esto así porque 1MM actualiza regularmente, no como Dragon Mail, en donde el autor prefiere tener una tira bien hecha, con mimo y cariño, a una tira entregada con prisas, como puede ser a veces en el caso del otro cómic.

Si queréis echaros unas risas, acercaos a 1MM, que tampoco tiene desperdicio. Y si queréis echaros unas risas pero además integradas en una historia con sustancia y fundamento, id a leer las más de 250 tiras que lleva publicadas Dragon Mail. Mejor aún, encontrad tiempo para leer ambas obras, y también el resto de sus cómics; os lo vais a pasar teta.

Lo mejor: Los giros argumentales, la mejora constante del dibujo.
Lo peor: La falta de periodicidad, aunque si me quejo de esto seré un hipócrita. :D

Desde Marzo de 2005.
Un webcómic de Fadri.
Con más de 250 tiras en sus archivos.
http://dragonmail.fadri.org

Reseña por cortesía de FJ García.

Queridos pseudocientíficos demagogos, dos puntos.

2009-03-19T17:59:00.003+01:00

Queridos pseudocientíficos demagogos:

A todos aquellos que os dedicáis a fundamentar vuestras justificaciones en argumentos puramente emocionales y demagógicos, o en malcoger de la ciencia lo que oís por ahí que os gusta porque encaja de alguna manera con lo que decís -cuando no se trata de la más limpia falacia-; querría contaros algo.

Vuestros ancestros SÍ evolucionaron.

Muchas gracias por la atención.

Por supuesto, esto no va dirigido a aquellos que, aunque compartan opiniones con estas criaturas, lo hagan de forma razonada y razonable; con una fundamentación lógica y argumentos falsables.

FJ LEVEL UP!!!

2009-03-18T21:58:00.001+01:00

FJ LEVEL UP!!!

Es muy fácil encontrar dibujos mejores que estos en cualquier parte, pero si los comparamos con lo que suelo hacer, ¿a que molan mucho? XD

El truco está en los pliegues de la ropa :P ¡Estoy aprendiendo cosas nuevas!

Eso sí, advierto que, aunque haya subido de nivel -o eso considero :P-, no seré capaz de evitar dibujar como lo hacía en el nivel anterior la mayoría de las veces XD

2009-03-13T00:34:00.000+01:00

El autobús de las emociones de FJ

Otra visión unilateral de las CROMEL de Valencia.

Desde luego, no soy un tipo muy previsor. Sabía la fecha en la cual tendrían lugar las CROMEL de Valencia de 2009, y sabía que tenía que avisar de que iba, si no quería pasar la noche durmiendo a la intemperie, o vagando por las silenciosas y oscuras calles de L’eliana esperando el amanecer. Pero lo fui dejando, diciéndome siempre: Avisaré mañana… avisaré mañana… avisaré mañana… Y así, me encontré de pronto con que quedaban seis días para el salón y aún no había mirado siquiera los horarios de los autobuses para Valencia. Suerte que Defriki y Sara son dos personas inimitablemente geniales y pese a todo me dejaron entrar en el grupo de ciento y la madre que se quedaban a pasar la noche en casa de la última.

No tuve la oportunidad de hablar mucho con Sara (por no decir que la única conversación que mantuvimos consistió en “Hola, soy Sara” “Y yo FJ, encantado” “Muack, muack”) pero le estoy eternamente agradecido por dejarme entrar en su casa.

El sábado por la mañana estaba dirigiéndome en autobús hacia Valencia. Saqué un cuaderno y me puse a rememorar anteriores salones a los que había asistido WEE.

Las dos páginas que rellené estaban pensadas para ser el comienzo de mi diario de las CROMEL, pero más tarde no tuve ocasión o fuerzas para volver a sacarlo, así que el resto de la crónica la he tenido que escribir de memorieta.

Voy a transcribir el contenido de esas páginas:

“Barcelona en 2007. Mucha gente dice que Zaragoza estuvo mejor. TUVIMOS un Stand, y además era el doble de grande que la mayoría alrededor, y estábamos mejor preparados. Por mi parte vendí mis fanzines, aunque eso a mucha gente, o, bueno, a algunos, no les pareció del todo bien. (Esto me recuerda que debo retomar la publicación en papel y prepararla mejor. ¿Cómo dijo Kat? Ah sí, Quark Express y Publidisa).

Pero Barcelona fue algo muy especial. También metí la pata en el sentido de que casi consigo que nos quedemos en tierra Gordi, Willy y yo (ahí debió de empezar a gestarse el odio que Willy dice profesarme) XD pero realmente fue especial.

Tres años llevaba existiendo la comunidad, desde que la genial Zirta la fundó –y yo llevaba sólo un año en ella- y sin embargo no había habido ninguna reunión masiva antes. La ocasión fue tal que dos mexicanos (Illya y la propia Zirta) se acercaron a la Península, y la Primera Cena WEE (que en realidad fue la segunda) fue una explosión de felicidad. ¿Nos tuvieron que echar o ese es sólo un recuerdo magnificado que tengo yo?

Llegamos el primer día Gordi, Willy y yo, y nos encontramos con Toni, que era el primero que había llegado al… ¿Era un hotel? ¿Era un hostal? No era un albergue, ¿un motel? XD. No recuerdo eso. Recuerdo que el siguiente al que esperábamos era Nokson, y que salimos por la ciudad y nos perdimos, y que Gordi hizo un dibujo al respecto.

También que, gracias a unas llamadas telefónicas de los que aún estaban por llegar, nos enteramos de que había que ir a recoger unos WEEZINES de la imprenta, y fuimos hacia allá, y tuvimos el honor, los cuatro, de ser los primeros en ver las cajas en las que estaban contenidas las primeras ediciones del Weezine #1, y los cuatro las llevamos calle abajo haciéndonos fotos, y las trajimos al… lugar donde dormiríamos. No abrimos las cajas, nos quedamos observándolas.

Y llegó la siguiente tanda de gente, apareció Nokson, conocimos al autor de ¡Eh, tío!, al de Dragon Mail, al ilustre creador de Elfangor y sus paridas… :P

Me parece que estoy dormido, continuaré escribiendo más tarde.”

Después de escribir eso, efectivamente, caí dormido (la última vez que dormiría hasta estar en el otro autobús de vuelta al día siguiente) pero no continué escribiendo más tarde.

Cuando desperté, nos pusieron la película de Oliver Twist de Roman Polanski, que estuvo muy bien. Aunque la parte del clímax no pudimos disfrutarla mucho: Mientras que en la pantalla el villano cogía a Oliver como rehén y lo paseaba de tejado en tejado huyendo de la turba que quería lincharle, en la vida real un deportivo rojo cuyo conductor parecía un “colega” del de nuestro autobús se puso a colársenos y a entrecruzarse con nosotros, como queriendo que le pasáramos por encima o que diéramos un volantazo mal afortunado.

Al fin todo acabó bien y me apeé en la Estación Central de Autobuses de Valencia. Saqué mi cuaderno y lo abrí por una de las páginas finales. Allí estaba el legendario mapa, con indicaciones escritas por el ilustre autor de Chocofrikis y transcritas al papel por un servidor.

El mapa no hacía mucho más que conducirme desde la salida de la Estación hasta la parada de metro más cercana en línea recta, pero siempre hace ilusión ir en busca de un tesoro.

Averigüé qué billete había que coger. Compré uno de ida y vuelta. (Poco sospechaba yo que la fracción correspondiente a la vuelta era dinero tirado, pero la otra opción que escogí en lugar de utilizar el billete ya comprado mereció la pena.)

Me apeé en L’eliana. Cada vez estaba más cerca de mi destino. No podía contener la emoción que me embargaba. Esta vez no tenía un mapa para llegar desde la estación de metro hasta el salón (sabe la suerte que me habría sido muy útil), pero afortunadamente no era el único friki que bajaba en mi parada y se dirigía al mismo lugar. Así que seguí mal disimuladamente a las pequeñas multitudes que estaban a punto de alcanzar la meta de su peregrinaje, y me conseguí plantar en las CROMEL.

Asomé la cabeza tímidamente por la entrada de esa especie de salón de actos y busqué con la mirada el STAND. No estaba en el mismo sitio que antes, pero no tardé en girarme hacia la izquierda y ver algunas caras conocidas.

Me parece que poca gente sabía que finalmente me iba a dejar caer por allí. Allí está otra vez mi falta de previsión a la hora de avisar de que iba o preparar el viaje. “No traigas maleta”, había dicho Defriki, para que cupiésemos todos nosotros y nuestros equipajes en casa de Sara esa noche; no iba a cundir el pánico, sólo me había traído la discreta bandolera que me llevo diariamente a la escuela y al trabajo.

Bueno, el caso es que ahí estaba todo el mundo, y aunque yo era el último –o prácticamente el último- en llegar al lugar, aún quedaban abrazos y besos por parte de todos, incluso de los que no conocía, como Rafagast o Padomón. Y saludé a Fadri, a Gordi, a April y Anamarek, al pequeño Toni, y a los groupies de WEE que conocimos en las CROMEL anteriores y que no habíamos vuelto a ver desde entonces: Eefrit Lombarda y, por supuesto, las hermanas gemelas Marta (Yerca) y Julia. (Mira tú por donde, yo no sabía, o no recordaba, que Yerca tenía una hermana gemela). Iván, Zelgadis, el erudito Wargo (sin mi villana favorita al lado, ¡porras!) Pedro Kat, Nacho (al que luego le hizo mucha ilusión ver el mapa), y Koopa.

Pronto algunos de nosotros nos teletransportamos a comer, ante la alternativa de devorar a nuestros compañeros de STAND a causa de la voraz hambre. Se decidió que almorzaríamos Kebab, y de camino al Turco conversábamos recodando tiempos pasados, presentes y futuros. Nos detuvimos ante una bocadillería, ya que algunos sibaritas como lo eran Fadri, Zel y Padomón no gustaban de comer carne turca. Eventualmente, alguien llegó con la información de que no había turco alguno, de que estaba cerrado y de que quien quisiera kebab tendría que filetearse y servirse a sí mismo los gatos que deambulaban por esas calles. Así que la breve parada en la bocadillería terminó siendo el prolongado alto que se hizo para comer. Algunos se fueron a almorzar al Eroski, no obstante.

Al volver al salón, le dije a un tipo Delirante que le dibujaría lo que me pidiera. El tipo se quedó con cara de póquer. ¿Qué podía pedirme que le dibujara? Pues una A asesina, me dijo. No, recapacitó, eso es demasiado sencillo; dibújame algo más… algo más… ¡Algo con muchas tetas! Algo… ¡Como una vaca!

Él se lo buscó. Consiguió llevarse a casa una vaca con tetas de mujer humana y cabeza de A invertida, empuñando un puñal con sus pezuñas. Espero por su bien que lo haya colgado en algún rincón de internet. Su reacción ante el dibujo fue algo así como “Gracias, era lo que necesitaba”, con la cara radiante de felicidad y un poco de baba descendiendo por su barbilla.

Durante esa tarde tan demente, me encontraba dibujando una escena que incluía el cásting casi completo de los personajes de mi cómic. Este dibujo estaba destinado a Rafanás, pero nunca llegó a él. Se me acercaron unos niños que debían de tener entre once y catorce años, y que no tenían ni idea de lo que eran los webcómics. Pero me vieron dibujar a mis queridos espermatozoides y les pareció muy, muy gracioso. Empezaron a darme sugerencias sobre cómo terminar el dibujo.

“¿Por qué no haces la polla en la que están metidos los espermatozoides?”

Al final acabé regalándoles el dibujo a ellos por alguna razón, aunque lo terminé a mi manera, un poquito más casta. Y con la dirección de la página web en el papel, por supuesto.

Luego también tuvo lugar la charla que dieron Zelgadis y Anamarek, que estuvo muy bien y de la que ahora no se me ocurre nada que comentar.

Llegó la noche. Recogimos el chiringuito, pedimos un taxi que no llegó, y acabamos metidos en el metro en dirección a Llíria. Los que estuvimos el año pasado (cuatro gatos en comparación con los que habíamos ido ese año) recordábamos cómo pasamos la noche la vez anterior. La verdad es que en el fondo fue una aventura echarse a dormir de cualquier manera en el suelo de un polideportivo. Defriki comentó que había oído que esta vez los cristales de las ventanas del polideportivo estaban rotas, y que el airecillo que debía de correr debía de ser divertido. Una vez más agradecimos a Sara su hospitalidad, aunque ella no estuviera allí en el momento de la conversación.

Una vez en Llíria sí que apareció un taxista y fuimos dirigiéndonos en pequeños grupos de tres y cuatro hasta la casa. Mientras esperábamos se comentaba cómo se parecía Meneillos a un hamster.

Por fin llegamos en el taxi Meneillos, Willy y yo, creo recordar, y a nuestra llegada los demás estaban en plena partida de WiiSports, alternando entre Wiibolos y WiiBaseball. Una gran oportunidad desperdiciada de explicar las diferencias etimológicas entre la Wii y el WEE. Eventualmente llegaron Defriki, Anamarek y Nacho con la cena del restaurante chino, cuya factura debió provocar un grito de terror del primero. Menú para 20. ¿Cuántos éramos? ¿Veintidós? Y aún sobró comida, aunque tengo un par de testigos que pueden afirmar que traté de impedirlo. Agradecidos estamos todos al insuperable Koopa, que se encargó de partir y repartir el alimento entre todos nosotros, enfundado en su delantal de combate, y luego además fregando y recogiendo el estropicio, y todo él solito, con la condición de que no tocáramos su cocina. (¡¡NO… PUEDES… PASAAAR!!)

La mayoría de la gente fue desertando y retirándose a sus camas, sacos de dormir o sofases, pero seis intrépidos aventureros nos quedamos resistiendo la horda zombi que amenazaba el tablero que había traído Defriki. Fue la primera vez que jugué a ese juego de mesa, ZOMBIS!!!, y me gustaría dejar constancia de que mola un huevo. El grupo inicial lo formamos Gordi, Fadri, Defriki, Yerca (o su hermana, ya no me acuerdo, XD), Meneillos y yo. La única chica del juego acabó abandonando de puro sueño (¿o porque se tenía que ir?) y le sustituyó Willy.

Este juego es curioso, porque cuando tu personaje es brutalmente devorado por los zombis y se muere, el jugador no deja el juego, sino que regresa a la casilla de salida, como haciendo un Reset. El primero en caer fue Defriki, que para eso escogió para sí al personaje negro. Después de la primera caída lo bautizó Samuel L. Jackson, a ver si así duraba un poco más. No dio resultado. Las rondas eran un poco lentas. Ya entrada la noche, a las cuatro de la mañana o algo así, Defriki se dejó caer en el sofá diciendo “Cuando vuelva a ser mi turno despertardmmmggzzzzzz…”. Antes de que volviera a llegar su turno, el personaje de Fadri se volvió a morir, y Fadri, que también debía estar un poco cansado, decidió que se había muerto en serio y que no volvería a resucitar. Pero no se fue y adoptó al personaje de Defriki, ya que nadie se atrevía a despertar a éste de su plácido letargo. También acabó muriéndose (otra vez) Samuel L. Jackson, y en serio, pero Fadri se quedó a presenciar el cercano final de la partida. Ganó Meneillos. Pero mi personaje, el Rojo, fue el único que no se murió jamás. (Hale, ya lo he dicho). Y eso que me cogieron manía después de que descubriera la genial carta “¡ESTAMOS JODIDOS!”. En definitiva, me resultó un juego muy entretenido.

Al apagar las luces, Defriki se despertó, y Meneillos, él y yo decidimos que para lo que quedaba de noche mejor quedarnos despiertos, leyendo un poquito o hablando de chorradas que no recuerdo. Dos horas después, tratamos de desencadenar el Despertar WEE. Willy se había echado como un trapo en medio del pasillo y la segunda vez que le vimos estaba apoyado contra la pared, con la cabeza a medio salir de su saco, la cara pálida y los ojos cerrados. Como un fantasma o una siniestra crisálida comenzando a abrirse paso hacia su vida adulta.

Sólo Fadri consiguió reunir las fuerzas para desperezarse y subirse en el taxi junto con los que no habíamos dormido, en dirección a L’eliana.

Fue curioso acceder a las instalaciones de las CROMEL una hora antes de su apertura. Al parecer, había problemas con la luz, y estábamos completamente a oscuras en el recinto del salón, preparando nuestro STAND.

Por cierto, ¿he dicho ya que estoy acabando de leerme THE STAND de Stephen King, aunque no venga a cuento? Vale.

Y se reabrió el salón, y llegó la gente, y la mayoría de los dormidos se despertaron, y hubo gran regocijo mientras volvían a intercambiarse firmas, dibujos, fanzines, besos, abrazos y cariño.

Defriki tenía que dar una charla. Bueno, técnicamente lo que tenía que hacer era dibujar una tira en directo (Hum… todavía no he visto el resultado de eso…). Y todos los encargados del stand querían ir a verle. Y yo también, pero asimismo me apetecía quedarme en el stand dibujando cosas, viendo pasar a la gente y tratando de practicar mis (pésimos) atributos de vendedor. Me acompañaron Pícara (huy, no he mencionado a Pícara ni a Elfangor en todo este tochazo hasta ahora, ¡perdón!) y el resalao tipo que, recordaréis, me pidió la vaca mutante el día anterior. Aquel Delirante. ¿O era Demente?

Todo el mérito por el fanzine y la chapa vendidos en ese rato en que los demás estuvieron en la charla de Defriki se lo debemos a Pícara, sin lugar a dudas. Ella sí tiene dotes de vendedora. También atrajimos hacia nosotros a algunos potenciales conversos –el más notable, un tipo disfrazado de clérigo en pleno peregrinaje-, que aunque no lo compraron se quedaron un rato embobados ante del contenido del Weezine, con la tranquilidad de saber que nuestro STAND SÍ que era una biblioteca y se podía leer a gusto. Se llevaron la dirección de WEE en folios repletos de dibujos míos, a falta de un artista mejor presente en aquellos difíciles momentos (aunque nadie me va a quitar de la cabeza que estoy mejorando).

Ese día también hubo que ir a comer (el acto de comer es una de las cosas que te impide morir, y además para algunas personas es un acto placentero), y el grupo con el que almorcé se fue a otro sitio distinto al de la bocadillería del día anterior, más decente. Las Yerca sisters, Padomón, y otro friki cuyo… nombre… no… recuerdo, ¡argh! Disculpas al anónimo acompañante si llega a leer esto. (Lo fastidioso es que su cara la tengo muy clara en mi mente). Decía que nosotros estábamos sentados aparte y nos pasamos la comida hablando de Dexter, Lost, Saw, y esas cosicas que nos gustaban a casi todos. Arroyo, desde la otra punta, tuvo la ocasión de comprobar si yo era de los que se enfrentaba a los problemas o de los que los esquivaba. (El resultado fue que los golpeaba y se los enviaba sin querer a Padomón, ignorante de las consecuencias).

En lugar de regresar al salón, algunos nos fuimos a tumbar en la hierba y hablar de Leie Cómics, los orígenes de WEE, World of Warcraft y otras cosas relacionadas.

El regreso al salón fue el auténtico síndrome de las despedidas. Ahora se van unos… luego los otros… Y te despides de todos ellos pensando en que tú también te tendrás que ir en un rato. Paradójico fue el momento en el que me despedí de Draug, aquel que era capaz de permanecer cinco minutos seguidos sin hacer el método Dio Brando, por algo que sucedió más tarde.

Incluso el propio Salón se estaba despidiendo de la gente, llevando a cabo el último acto de las jornadas, la entrega de premios. Subió al escenario el tipo que había ganado el concurso de Kame-hame-has, jaleado por todos los de Studio Kat. “¡¡Que lo repita, que lo repita, que lo repita!!” “¡¡Sin camiseta, sin camiseta, sin camiseta…!!” “¡¡Con pantalones, con pantalones, con pantalones…!!” “¡¡Sega, sega, sega, sega…!!”

A todo esto, no he comentado que él único dibujo que me llevé esta vez fue el que me hizo el Bartu:

Finalmente llegó Yerca y me dijo solemnemente: “Es la hora”.

Y despidiéndome de los que quedaban subí en el coche con Anamarek y las hermanas.

Estaba muy feliz en el vehículo, aún estaba compartiendo espacio con el WEE. Quería que ese viaje se alargara, que durase para siempre. Pero al fin llegamos al cruce frente a la Estación de Autobuses y hubo que dar el adiós final. Y el coche se alejó dejándome solo…

Aún quedaba un rato para que llegara mi autobús. Entré en una cafetería que había cerca de mi dársena y tomé algo para merendar, melancólico. Después paseé un rato por los alrededores. Ya debería ser oficial el hecho de que esperar es aburrido. Eventualmente llegué a una sala de espera con una fila de sillas… al final de la cual estaba Draug encorvado sobre un libro. Resultó que iba a volverse a Madrid en el mismo autobús que yo.

Es definitivo. Si alguna vez has sentido algo por WEE, el WEE te seguirá a donde quiera que vayas y estará contigo siempre. Estas cosas pensaba más tarde en el asiento que tenía asignado en mi billete, mirando en la televisión una película en la que salía Samuel L. Jackson. Y en la que todo iba volviéndose negro…

Las imágenes se fundieron con mis sueños mientras la noche anterior en vela me empezaba a pasar factura.

Yerca's birthday

2009-03-12T00:15:00.000+01:00

Este es un dibujo que hice el otro día para el cumpleaños de Yerca y su hermana. Los dibujos del "óvulo" y lo que yo llamo la "Space Dementia" los hizo ella, y yo sólo he llevado a cabo est a especie de fotomontaje.

Alien fanfiction

2009-01-26T23:44:00.001+01:00

En un corto tiempo muerto he escrito un relato corto. A partir de una frase de la película Saw, he descrito las sensaciones de un personaje que bien podía ser parte del universo de Alien; para ser más concretos, ese Alien que en España fue conocido como el Octavo Pasajero. No le he puesto título.

Es una enfermedad que me corroe por dentro. Concretamente, con una suerte de ácido sulfúrico de recién nacido. Aunque, si queremos ser más exactos, estamos hablando de un nonato. El prototipo de ácido sulfúrico de un nonato, no lo bastante corrosivo como para que mi cintura y mis piernas se conviertan en una sopa primitiva de carne y hueso, pero sí lo bastante como para producirme los ardores de un tónico fuerte. Qué absurdo es esto de ser un hombre, de ser de género macho vaya, y estar embarazado. Embarazoso, sería la descripción. Y además con la seguridad de no poder sobrevivir al parto. No hace unas horas que me quitaron el facehugger de la cara. Y ahí están, esos científicos, dominados por la soberbia, ahí, al otro lado del cristal, desde donde puedan verme, y desde donde puedo verlos yo a ellos tomar notas en sus pequeños cuadernillos de anillas. Me están observando. Tal vez yo les sirva para que averigüen cómo crear una cura. O para avegriguar la forma más fácil de extirpar el bicho sin matar al huésped. Pero eso no quita que yo sea una cobaya. Podrían tratar de abrirme en canal, quitarme el maldito demonio, y tratar de volverme a cerrar -en canal-; así tendría alguna posibilidad -lo remota que sea sería irrelevante- de ver de nuevo a mi esposa e hijos. Pero no, ahí se quedarán, observándome, tomando notas con la que con toda probabilidad será una letra pésima. No harán nada cuando vean que llegan mis primeras arcadas y... oh, sí, aquí llegan. Noto cómo la bilis pugna por huír de mi estómago, huír de su horrendo y xenomorfo acompañante. El líquido amarillo que salpica el suelo desde mi boca no tiene ojos con los que ver atrocidades, pero seguro que se siente mucho mejor al estar más lejos del bicho con el que compartía habitación. Pienso que soy afortunado, pues conozco mi sino. Muchos no sabían lo que significa esta sensación, y su horor era total cuando podían ver una cabecita saliendo de su perforado tórax. Pero yo soy afortunado, he dicho, pues para mí no será una sorpresa, sé perfectamente lo que va a pasar. Me pregunto... Curioso, no me lo había preguntado hasta ahora, ¿cómo narices atraviesa esta criatura la caja torácica de un ser humano? Al fin y al cabo es un monstruo pequeñito. Un monstruo, sí, pero un monstruo pequeñito e indefenso, al menos de momento, al menos en estas etapas de su vida; aún no tiene ni media bofetada. El truco es fácil de descubrir. Ahora que lo pienso, estaba meditando sobre ello antes. Los polluelos rompen la cáscara del huevo cuando su pico está lo bastante desarrollado; las crías de extraterrestre feo se abren paso a través de las costillas cuando su sangre es lo suficientemente corrosiva. Y vaya si lo es, manda huevos, los gritos que prolifero deben estar oyéndose hasta en mi planeta natal. Me obligo a destensar mi cuerpo y bajar la cabeza; no puedo irme sin haber echado un vistazo al hijo de puta que me ha matado. Mi hijo. ("Tu quoque, fili mi?"). Qué pena, le pasa lo mismo que a mi bilis, no tiene ojos. Me gustaría poder decirle lo bonitos que habrían sido sus ojos de bebé si los hubiera tenido, pero no consigo que nada salga de mi garganta (salvo más bilis). Deseo que mi hijito se haga mayor, que vaya a la prestigiosa universidad de matar gente, mude su piel pasando así a la madurez, y presente sus respetos a los cabrones enfundados en sus batas blancas a los que ahora estoy dedicando mi última mirada asesina. Deseo con todas mis fuerzas que sea mentira lo de que lo tienen todo controlado. ¿Quién sabe? Los accidentes ocurren, hasta en las circunstancias más insospechadas. "Adelante, fili mi".

EVANGELION 1.0 y por qué debéis ir a verla.

2009-01-21T22:15:00.004+01:00

Neon Génesis Evangelion es originalmente una serie de anime de 26 capítulos, emitida entre 1995 y 1996.

Desde entonces ha dado mucho de que hablar. A primera vista parece que va de mechas (robots gigantes). Si te acercas un poco más, parece que va de un grupo de tres niños que controlan tres mechas y luchan con ellos contra las fuerzas del mal. Y si te enfrascas en la serie, te darás cuenta de que el argumento tiene menos que ver con luchas contra monstruos y más con luchas internas; el plato fuerte se nos sirve en la forma de la personalidad de cada personaje, y en su viaje emocional.

Esto puede defraudar a algunos que se esperan una serie más desenfadada y menos profunda. Yo mismo acababa de ver Tengen Toppa Gurren Lagann, una serie de la misma productora (GAINAX) cuya marca de fábrica es la espectacularidad y el más difícil todavía. Aún sigue siendo mi serie favorita, pues no he visto jamás, ni creo que vaya a ver muchas veces, batallas de tales dimensiones como las que suceden en los últimos episodios, y la evolución tan brutal a la que asistimos hasta llegar a estos.

Evangelion es de otro palo, pero después de verla entiendes claramente por qué es un clásico. Además, sirve perfectamente para repetir una vez más a ese grupo de adultos tan tradicional y orgulloso que los dibujos animados no son sólo para niños. A un niño le resultaría difícil comprender Evangelion. De hecho, hay muchos adultos que no lo comprenden. Los dos últimos capítulos fueron muy polémicos por el cambio de registro y porque, precisamente, tienes que estar atento para captar el mensaje. También por la falta de presupuesto, pero ese es otro tema.

Tanto defraudó a muchos de los fans ese final, que los creadores de la serie decidieron cambiarlo. Así, se estrenó en 1997 el largometraje The End of Evangelion. Los acontecimientos de esta película reemplazan, o complementan, o suceden al mismo tiempo que los dos últimos capítulos de la serie original (El debate continúa. Yo me inclino a pensar que los complementan).Con un presupuesto mucho mayor y una premisa más, uh, comercial, fue un éxito. También tuvo sus críticas, mayormente centradas hacia el aumento de la violencia gratuita y el erotismo, y también hacia el tal vez aún difícil de comprender desenlace a primera vista.

En cualquier caso, esta serie se ha convertido en una franquicia muy exitosa, se ha adaptado al cómic (un cómic aún inconcluso por cierto), se han vendido muñequitos y se han hecho spin-offs y adaptaciones de toda clase.

El último proyecto relacionado es Evangelion 1.0: You Are (Not) Alone. Es el primer largometraje de una tetralogía (serie de cuatro películas) que en su conjunto se conocen con el nombre de Rebuild of Evangelion. Esta tetralogía está creada por Hideki Anno, el creador de la serie original, y todo su equipo. Es una reimaginación de todos los acontecimientos de la serie; esta primera película resume los seis primeros episodios.

El objetivo de esta recreación es acercar esta historia al público moderno (y hacer suspirar de nostalgia al público veterano) con un argumento más accesible (menos filosófico) y unos efectos especiales más espectaculares, una calidad gráfica gracias a la nueva tecnología digital que era impensable en el aquel entonces de la serie original.

Cambios sutiles en el argumento, unas escenas vistas desde puntos diferentes y algunas otras escenas nuevas. Como dice la línea publicitaria, un nuevo Evangelion para una nueva era.

Como es anime, tiene que ser invariablemente fácil descargársela por internet. Y no sólo eso sino que además en España es complicado conseguir ciertos animes de otra forma. Pero resulta que ha sucedido lo impensable: Que ha llegado a España. Y no sólo eso sino que ha llegado en cines. Bueno, en realidad sólo en dos cines, uno en Madrid y otro en Barcelona.

Es muy difícil que se estrene anime en los cines españoles, aún me da rabia haberme perdido en su momento el estreno de Steamboy. Y después de Steamboy, juraría que el único anime que ha llegado ha sido el del estudio Ghibli: El viaje de Chihiro, El Castillo Ambulante y deja de contar, aunque ahora mismo no tengo fuentes para contrastar esta información. Puede ser muy fácil verlo en la comodidad de tu casa, pero una ocasión así merece que vayas a gastarte tus euritos.

En cualquier caso, los madrileños tenéis una cita con Evangelion en los cines Golem a las 22:30h, desde el 30 de enero hasta el 5 de febrero. ¡Vayamos todos, a ver si Divisa Films, la distribuidora en España, se da cuenta de que para futuros proyectos merece la pena estrenarlos en más y más grandes cines, como una Star Wars cualquiera!

Nota: Este cine, estas fechas, estas horas no están contrastadas por más que ese hermosote cartel del inicio del presente artículo y sus antetituladas anotaciones, por lo que es posible que haya cambios de última hora, es posible que hasta se estrene en Kinépolis, lo que personalmente me gustaría, o que no se estrene en los cines Golem en absoluto. Estad atentos a estos cambios y tratad de encontrarla.

Artículo publicado también en el blog de FJ García.